原文 http://chinhaochen.blogspot.com/2009/01/01202009-new-yorlk-philharmonic-gustavo.html /////////////////////////// Dudamel 2007年十一月首次於纽约爱乐登台。在当时可以说是纽约古典乐坛最重要的事件 。纽约时报专文报导他彩排的过程，纽约爱乐更破例让他使用伯恩斯坦的指挥棒，可见他 受欢迎的程度。这次再度回到纽约爱乐，主打马勒第五交响曲。 这首曲子是他2004在Gustav Mahler Conducting Competition中夺得第一名的曲目，也是 他在DG所灌录的第二张唱片。所以某种程度而言，这算是他的战马曲目。而纽约爱乐曾经 是马勒的乐团，尽管没有在马勒手上演出过这首交响曲，但却依旧拥有拥有深厚的马勒传 统。自然这次的演出依旧充满话题性，依旧一票难求。所有的票在开演前两星期基本上就 全部卖完，网站上也只有零星的退票可以选择。纽约爱乐也很明白这场音乐会的抢手程度 ，所以票价也是整个乐季的最贵的一场。乐团对这次演出的认真程度或许也可以从团员方 面来观察。纽约爱乐这次的演出除了法国号首席和长笛首席没有上场之外，其他我认得的 首席全部都上场了。 Dudamel全曲背谱指挥，展现了他对乐谱的熟悉度。整体而言，他的指挥就像是每个表情 都做到底，该慢的就慢，该快的就快。每个乐句通通有深刻的表情。整个乐曲的外型很好 ，速度也很好，只是细节部份大概就来不及注意到了。不过无妨，他的热情可以补足一切 不足的部份。 从一开始的序奏就可以感觉到他制造戏剧效果的意图。接着弦乐所带出的主题说实在，演 奏的相当相当慢，再慢一点乐曲就要解体了。但是他就是有办法撑住，制造出那种悲凉的 感觉，就像一个人独自的走在冬天的森林里一样。接着出来的下一个主题，速度一转换， 整个效果就出来了。 第二乐章指示是如暴风雨的。这个乐章就很合Dudamel的性格，相当具有冲劲。第三乐章 的诙谐曲，虽然法国号首席Philip Myers不在，不过法国号独奏还是相当漂亮。 第四乐章是马勒最着名的adagio，如果这个乐章真的是Mahler写给妻子Alma的情书的话， 那Dudamel的指挥就是满腔热血，充满激情的情书。 第五乐章的Rondo一开始说实在并不特别突出。但是这个回旋曲的特色就是主题粤剧不断 由各个乐器轮流出现，藉由不断重复的主题，逐渐增加乐曲的厚度，最後走向壮丽的结尾 。当他指挥到最後的时候，他已经是跟音乐结合在一起，不像在指挥，而是想把整个心里 激动的感觉全部宣泄出来。讲的更白一点，就是掏心掏肺了。 整个演出结束之後，自然是全场掌声雷动，所有观众起立鼓掌。毫无疑问，这是一场非常 棒的演出。我可以感觉的到他对整个曲子的纯熟掌握，但是更重要的是他整场演出的热情 。对年轻指挥来说，甚至是所有的年轻音乐家来说，演奏的热情，往往是最受人珍惜的部 份。 事实上这场音乐会还有个上半场。由Pinchas Zukerman演出Kunssen的小提琴协奏曲。这 个曲目2002年才举行世界首演，纽约爱乐的节目单写了半天都在写Knussen的生平，几乎 没有提到任何跟曲目有关的部份，所以实在帮助有限。这首协奏曲有三个段落，不间断演 出，分别是recitative, aria, gigue。乍看之下，还以为是巴洛克的组曲。其实这首曲 子相当充满旋律，小提琴的确是随时都在独白或歌唱。节目单中，Knussen认为小提琴独 奏就像是"走在钢索上"，的确是有这种感觉。不过如果要我对这个曲子做类比，我想可以 拿Prokovief的小提琴协奏曲来相比，有些传统，又有些现代。如果 Prokofiev再晚生五 十年，写出来的作品或许就是如此。 不过我一直以为在这场音乐会中，这首曲子的作用只是为了让乐团暖身的。甚至乐团对这 首曲子的重视程度大概都远不如马勒的交响曲。为什麽？第一，这首协奏曲中，几乎所有 声部的首席都不在，至少所有管乐首席都不在，乐团首席跟大提琴首席也不在。大概是乐 团要所有首席保留实力，留到下半场的马勒吧。 另外这场音乐会不是一般纽约爱乐的正常开演时间晚上八点举行，而是提早到七点三十开 始。这首十七分钟的曲子演完之後加上中场休息，可以在八点十分开始演出交响曲。换句 话说，如果听众不想听这首新作品，他就可以跟平常一样八点到，然後九点半听完马勒回 家。前面的Knussen就当没发生过一样。 不过我多虑了。听众还是七点半就坐的满满的。大部分的听众还是很愿意接受新曲目的。 -- no music, no life. --

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