我先为我的音乐品味做个辩驳 1.敝人固然是听德奥音乐起家的，但後来也广泛涉猎其他范围， 包括法国音乐，俄国音乐，东欧北欧国民乐派等等， 晚近也试着研究早期音乐(其中当然不乏义大利的)和现代音乐。 义大利歌剧的话，蒙台威尔第，威尔第和普契尼我也都听过。 不得不坦白的说，美声歌剧的确是我无法参透的罩门。 2.关於旋律的问题。 上述各家不管哪一家都有能力制造杰出的旋律，我也都非常的欣赏。 萧邦李斯特到拉赫曼尼懦夫之流，当然是很明显的； 但即使是德奥的3B2T和华派，也不能抹灭他们的旋律美。 (我说贝多芬旋律烂其实是夸饰的讲法。) 但是很遗憾的，我就是无法领略美声歌剧到底美在哪里。 所以，美声歌剧悬案，不是德奥不德奥的问题，也不是旋律不旋律的问题。 好，下面继续讨论美学问题。 1.和声和旋律的关系 和声是声音的纵向结构，是多个声部在某时间间隔中的"共时"的声音排列。 旋律则是横向结构，是一个声部在某时间间隔中的"历时"的声音排列。 在主宰17到19世纪西方音乐的"调性"体系里， "音阶"和"和声"在逻辑上是紧密依存的， 也就是，"旋律"和"和弦"是不可分割的，同一件事的一体两面。 旋律的写作是以和弦为骨架，在某个范围的自由度之内变化驰骋； (除非是专门用来即兴发展用的，乱写出来的短动机。) 反过来说，和声的潜在表现力，也要靠旋律去挖掘和丰富它。 音乐家在想音乐的时候，通常是，旋律和和声一起出来，一起变化(例如模进)。 所以，可以把旋律想像成，乘着和声的波浪飞舞着的冲浪人， 他可以做很多精采的花式表演，但是不能脱离海面飞上天。 音乐的快感，和声和旋律都各自贡献了部分的效果；也就是， 当你觉得某旋律很美妙的时候，其实有一部分是美在和声。 在大部分的时候，尤其在声乐曲，旋律不会脱离和声而存在； 即使只有单一声部在跑，还是听得到和声。 真的想听没有和声的旋律，恐怕就是葛利果圣歌(但还是有"调式"有"主音") 和无调音乐了。 (待续) ※ 编辑: backhaus 来自: 140.112.230.97 (05/25 17:07)