有版友询问关於《神魔布袋戏》的问题，我们就先来看一段神魔布袋戏 https://www.youtube.com/watch?v=gXmRl-HanSQ 萧建平老师的旁白表现相当优异，除了影片中的武戏，在文场也相当出色 疾徐有别，缓慢得宜，情绪转折也都能符合情境，充分营造出当下氛围 而在角色对话方面，就音色而言一样有所谓的泛音问题 泛音就是该剧配音者天生声带构造以及惯有发音方式所造成 从黄俊雄、黄文耀、黄文择、黄立纲、沈明正......各地野台戏全都有这个问题 就算某些角色加了echo，泛音一样如影随形 首先是生涩版黄文择（2分20秒处） https://www.youtube.com/watch?v=RDi7M97OW-Q#t=2m20s 这是古早时期的黄文择，当时应该还不是大师，年纪大约和现在的大侠差不多 以旁白为基准，史艳文与藏镜人虽然基音完全不同，但都出现与旁白相同的泛音 就黄文择而言，就是有点扁扁的『鸭子音』，那是他本人原有的特色 再仔细听藏镜人的声音：『真是荒唐啊！』 在『啊』附近，泛音不见了，也就是说这种扁扁的泛音可以藉由雄厚低音域去掩饰 当然也可以调整史艳文的声音，只要两个角色的泛音不同就达到我们的目的 然而对男生而言，压低藏镜人的声音显然是比较容易的 其他还有早期的金太极，一样有泛音问题（1分35秒处） https://www.youtube.com/watch?v=yy-euvHcLBk#t=1m35s 除了『啊～』那声，正常说话时泛音便再度出现 不过金太极通常都是与独眼龙对话，而独眼龙低沉的声音刚好避开泛音问题 两个角色只有其中一人出现与旁白一样的泛音，这是可以接受的 再听听生涩版黄立纲（7分40秒处） https://www.youtube.com/watch?v=LagX0Coca4k#t=7m40s 有了前人的经验，一开始就把藏镜人压低，降低泛音干扰 就音色而言，大侠本人的声音原本就比黄文择低，所以藏镜人算是很好发挥 当然他也没有所谓的『鸭子音』，因为每个人的泛音特色不同 但转到11分15秒处，黑白郎君登场，一开口就毁了 加了echo的黑白郎君，跑出了与史艳文一样的泛音 泛音一旦没被消除，就会变成黄立纲的黑白郎君，而不是黑白郎君 连带把史艳文也变成黄立纲的史艳文，算是一种拖累效应 如上述所言，泛音可以出现，但同场景出现两次就会毁掉两个角色 回到萧建平老师的神魔布袋戏 夕阳君与赤军枭两名角色，前者基音高於後者 在夕阳君部份也有使用一些拉尾音来增加两者的辨识度 虽然这两名角色的音域不像史艳文与藏镜人的差距那麽大 但这是原本角色音质设定如此，与配音功力无关 就辨识度而言算是水准之上 但也由於角色音域接近，泛音问题就更难掩饰 说白一点，要搞定这一组可能远比『史藏』来得困难 所以除了技巧磨练以外，人设部份有时候也要考量配音员的难处 尽量不要设定同质性的角色，当然角色越多，这个问题就越难解决 例如在《刀戟戡魔录》中的燕归人、羽人非獍与愁落暗尘三人 由於商业考量，为了卖偶而写了大量的『酷角』 这种性格的男角势必要赋予一个低沉内敛的声音 而当时黄文择的声带又已经受损了，泛音问题相当严重 而且也不能拉高key来增加辨识度，因为拉高key就失去原有角色的性格 基音与泛音都如此接近下，角色辨识度便会降低 ============================================================================== 接着来谈谈口条：说话的方式 在日常生活中，我们可以发现有些人口条很好，有些人则比较不擅言词 尤其是一些演说家，说起话来行云流水，该有的抑扬顿挫样样俱全 对於一名布袋戏配音员而言，一样也需要这样的口条 在处理旁白的时候，要能犹如演说家一般引领观众走入情境 於是，每位配音员就开始朝这个方向努力，训练自己的口条 起初一定会觉得很卡，尤其在面对大量文言文的台语 因为和我们平常说的台语不尽相同，念起来自然无法行云流水 像大侠这种六、七年级包括以後出生的年轻人 不管家中是否说台语，在学校一定有很多时间是处於国语环境 因此门槛也就相对拉高许多 好啦～总之就是练习，不管是黄文耀、黄文择、黄立纲这种家学渊源 或是像萧建平拜黄俊雄为师，还是在各地野台戏自我磨练 终於有一天熬出头，可以独当一面，展现出这种有别於日常百姓的口条 口白：抑、扬、顿、挫，换气，抑、扬、顿、挫，换气...... 史艳文：抑、扬、顿、挫，换气，抑、扬、顿、挫，换气...... 藏镜人：抑、扬、顿、挫，换气，抑、扬、顿、挫，换气...... 等等..怎麽每个人都这麽完美？ 为什麽贾伯斯演讲完，随便叫个台下观众上台演讲，竟然讲得与贾伯斯一样好？ 举个例子（大侠对不起 >///< ） https://www.youtube.com/watch?v=Pf0v7SmUPu8#t=2m35s （约从2分36秒处开始） 藏镜人：『哈～～哈..哈..哈.哈.哈哈』 黑白郎君：『哈～～哈..哈..哈.哈.哈哈』 发现了吗？两人犹如拿着歌谱，精准地在该『哈』的地方『哈』，该顿的地方顿 这无关音色，而是口条『一样好』（其他还有很多，只是这段特别明显） 当讲话、笑声的口吻雷同，很容易就会有『出自同个人』的感觉，就跟泛音的问题一样 纵使高低音不同，台词、口头禅不一样，终究会让人有种『幕後配音』的感觉 如此一来，角色就会失去自己的生命力，犹如操偶师不小心露出手一般 年轻的黄文择、天宇的黄文耀、神魔的萧建平、到金光的黄立纲都有这个问题 更有趣的是这些人的口白顿点、换气方式竟然完全一样 为何？都是模仿黄俊雄大师来的嘛～ 当然後来黄文择、黄文耀自立门户後逐渐发展出自我风格 但听说黄文择一年四季都喝温开水，而黄文耀则是菸酒不忌 想也知道音色方面会有多大的落差，这是口条补救不来的 而萧建平与黄立纲至今都还有『黄俊雄』的影子 不过问题不在有影子，而是不能每个角色的口吻都犹如黄俊雄的云州大儒侠 尤其在一些儒生、道长、尊者之类的，很容易就会有史艳文的尾音跑出来 换气与停顿点也都犹如史艳文附身一般，其中又以大侠的《黑白龙狼传》最为严重 当然有些手法可以避开这个问题，利用文白差距来消弭这种『史艳文』口吻 https://www.youtube.com/watch?v=dPRrYRcB-l8&noredirect=1#t=3m10s 老百姓说话自然是使用一般的白话文，也就是我们平常说话的样子 挣脱文言文的束缚，『史艳文』口吻也就跟着消失 虽然村夫是模仿黄俊雄的『怪老子』，但有黄俊雄的影子并不是问题 只要剧中角色不要人人都是『史艳文』口吻即可 但这是一个治标不治本的方法，因为藏镜人最终还是会回到武林 武林中不能人人是村夫，除非是像剑无极这种带有诙谐性格的角色 否则势必要掺点文言文，过『白』的台词会让角色变得过於『亲民』 犹如你家巷口随时会有黑白郎君驾着幽灵马车经过 吊诡的是，当我们尝试念一段文多於白的布袋戏台词，不知不觉就会变成史艳文口吻 若刻意避开这种口吻，又会觉得换气非常不协调，造成整段台词变得不流畅 目前只有巅峰时期的黄文择成功克服了这个问题，这也是造就他成为大师的原因之一 至於他是怎麽克服的，我想他不会公开，毕竟那是他吃饭的家伙 XD ============================================================================== 第三点是我个人比较在意的『文』与『白』： 台语有很多字、词是有『文』、『白』两种诠释方法 例如『头壳』只适合由百姓口中说出，武林中有名望的人物最好使用『脑部』 秦假仙可以说『石头打到头壳』，但素还真最好说：『飞石击中脑部』 还有『人头』，百姓可以念『郎』与『陶』 儒生或者武林人士最好念『仁』与『ㄊㄧㄜˊ』或者改念『首级』 除非是武林中的杂鱼、小兵，或是该角色具备诙谐性格则可通用 萧建平老师在『文』的整体表现算是拿捏得宜 『白』的部份由於无网路片段可供参考，小弟不便做出评论 金光部份则是时好时坏，与年轻时期的黄文择一样，不太稳定 很多该『文』的地方却过『白』，然後在可『白』的地方补『文』 例如刚出道的素还真，使用了很多只适合秦假仙使用的『白』 《霹雳金光》包含以前的霹雳系列剧集都有这个问题 一直到《霹雳眼》，黄文择对文白的拿捏才逐渐趋於成熟 而近十年来的霹雳则是过『文』，甚至很多根本不是台语 ============================================================================== 最後则是历年来黄文择大师配音的演进： 首先是高亢有余，狂傲不足的黑白郎君 https://www.youtube.com/watch?v=5uNKdPhGw_4 经过多年的揣摩与修正，终於让黑白郎君傲视武林（影音有点没同步） https://www.youtube.com/watch?v=SMzCGvpWoL0#t=2m 温柔版一页书初登场 https://www.youtube.com/watch?v=Ap9Iso4GTuQ#t=2m40s 狂傲版一页书 https://www.youtube.com/watch?v=hK8OVbswbiU 净与旦 https://www.youtube.com/watch?v=TQD0wzyszQg 综合运用的『伪』藏镜人 https://www.youtube.com/watch?v=12WNiG5FPUc#t=1m30s 至於後期崩坏的黄文择大师，就让小弟选择默视吧～ 实在不忍心再去搜寻那些影片了 QQ --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 36.231.64.88 是的～ 音色与口条本来就是相辅相成，可以互相弥补彼此的不足 说话的节奏、速度、顿点、断句都可以成为角色的特点 甚至是不说话，例如叶小钗：『啊..啊..』（译：如何？够特别吧！） 举个最极端的例子：沈明正老师 在所有上得了台面的人物之中，他是我听过音色辨识度最糟的 泛音干扰非常严重，严重到几乎让我怀疑他完全没打算调整声音 简直快到 『生 ＝ 旦 ＝ 净 ＝ 末 ＝ 丑 ＝ 口白』的最高境界 XD 然而姜是老的辣，能在这个圈子占有一席之地，必定有过人的能耐 沈明正老师采用大量口头禅、无义助词甚至是各地方言腔调来提高辨识度 例如：福州腔，後来霹雳系列《龙图霸业》中的『麦十细』也曾使用过 口头禅的运用就更广泛了，从怪老子的『到现在你才知』、『哈贝』两齿 到剑无极的『来喔～』，当然霹雳系列中更是多到不胜枚举 由於并非出自黄俊雄班底，所以他的口白完全没有『史艳文』口吻的生硬感 无义助词更是让角色贴近现实人物，角色容易活络，而不会像在念台词 当然遇到刘备、关羽这类人物时，适度官腔的基本功还是有的 不过特殊腔调与断句是一把双面刃，『独特』与『突兀』只有一线之隔 像我个人觉得剑无极的个性配上那样的说话方式恰如其分 但下面马上有版友推文说讨厌剑无极的说话方式 无论如何光怪陆离，大多布袋戏偶终究是以人型为范畴 当说话方式偏离普罗大众所能理解的的领域，就会有让人反感的风险 过於大胆前卫，或是像霹雳晚期一些编剧的『你又知道什麽』这种意境 很容易孤芳自赏，高处不胜寒 在霹雳中也有采用类似剑无极说话方式的角色，例如：双龙背、万里云枭、黑衣剑少 於是我们可以粗略得到一个公式：个性轻佻或是有点『中二』就适合这样的说话方式 但适合归适合，能否被接受、观众买不买帐就见仁见智了 像我有朋友就很讨厌黑衣剑少，她觉得非常刺耳 回到『樱吹雪』这名角色，目前看来是名『酷角』 如果尾音上扬 ＝ 剑无极 ＝ 轻佻，那麽樱吹雪的尾音若能再内敛一点可能会更好 冷酷的樱吹雪遇上皮皮的剑无极，光用想的也知道能迸出不少火花，相当令人期待 至於断句顿点算是一个不错的特色，也蛮符合她目前的性格塑造 若要让风格更强烈，可以尝试让语句更简短，顿点处采用入声字 不过这就要看编剧的功力了，言简意赅有时候不是那麽容易的事情 额外考量声韵，更是一件浩大的工程 天啊！这是传说中的酒心欸！ 小弟自幼拜读您的文章，对您的景仰有如滔滔江水，连绵不绝啊～XD 这样就没神秘感了呀 XD 有距离才能塑造偶像崇拜 ====================================== 藏镜人：『这杯茶..一点也不冷......』 （观众：好催泪啊！！！） ====================================== 巷口老王：『这杯茶..一点也不冷......』 （观众：喔。） ====================================== 剑无极：『来喔～』（精力充沛貌）XD 不属天，不属地，生於三界之外，不灭六道之中...... （开玩笑的 XD ） 乳暴君：『放肆！竟敢要老娘倒垃圾？』 XD ※ 编辑: allosteric 来自: 36.231.85.165 (05/16 21:03)