节录自闻天祥所着的「影痴自助餐」，2001年扬智文化出版 台湾影史十大影片﹝1949-1994﹞ 一九九五年，也就是电影一百周年的时候，「辅仁大学电影社」监於无论 国内或国外，对电影史所做的回顾或致意，几乎皆以外国片为主，遂决定将原订 邀请国内专家学者以及电影导演选举「影史十大影片」的计画，改成更本土化的 「台湾影史十大影片」。 首先，他们讨论出五十名邀请名单，包括了电影处处长、电影资料馆馆长、 导演、片商、记者、主编、学者与影评人。发出邀请後，回覆的程度令人丧气： 有人认为是学生的玩意，不以为然；也有怕敏感、得罪人；还有的乾脆直接承认 看的台湾电影不够多，无能为力。面对各种状况，电影社的同学只有继续向受邀人解释、 沟通活动的目的，并且更加笃定这次「台湾影史十大影片」邀请票选活动，其意义已经 不只是找出台湾影史上的瑰宝，也是一次逼现国内人士对自己的电影和历史抱持什麽样 态度的试炼。 总算，花了九个月的时间，他们得到了二十五份回函，一半人表示了他们的 见解，并注明自己的观点。本来，电影社从事这份吃力不讨好的工程，目的就不是要做到 「盖棺论定」，而是想呈现所谓专家们对本土电影历史的思考模式，并归纳出一份 可供参考、讨论的结果，根据回收结果，统计出来得票数最高的十部影片如下 ﹝第四、九名为两片同票并列﹞。有兴趣的影迷不妨到电影资料馆藏书室，那里有一本 关於整个选拔始末及每位投票者意见的特刊，会有更详细的说明。 1. 《悲情城市》﹝1989﹞ 侯孝贤藉由「二二八事件」前後，一个地方大家族的兴衰事蹟，挥洒成一篇 时代转换与个人命运的台湾史诗。不仅是侯孝贤个人的代表作，也是第一部赢得 国际一级影展首奖﹝威尼斯影展金狮奖﹞的台湾电影，所以在历史定位上，占有相当 重要的里程碑意义，也毫不意外地名列冠军。 2. 《恐怖份子》﹝1986﹞ 透过多组同样居住在台北都会的角色，各自独立又互相牵引的关系，杨德昌探索 表面进步和谐，其实潜藏各种人性危机的现代生活，并将之放大成为一段段感情的 追索与背叛，以及宛如推骨牌效应的结果。形式大胆开放，内容也锋利精确。 曾获金马奖最佳影片。 3. 《爱情万岁》﹝1994﹞ 第二部得到威尼斯影展金狮奖的台湾电影。一个待售的空屋，三个都有钥匙的男女， 组成一个看似简单，但象徵隐喻多重的世界，充分掌握到繁华热闹下的寂寞与冷漠。 这仅是导演蔡明亮的第二部电影，也是这份「十大」名单中，最年轻的成员。 4. 《童年往事》﹝1985﹞ 这是侯孝贤的个人成长经验，甚至可以说是一部家庭电影，却被他化作一部对伦理、 感情、生死皆有细腻观照的作品，同时侧写出台湾历史的变貌。可以说是客观形式和 个人感性巧妙结合的「台湾新电影」典范。 5. 《喜宴》﹝1993﹞ 台湾同性恋男子与大陆女画家假结婚，却让她意外怀孕，引发了同性恋侣关系 濒临破裂，父母力图让下一代生下孩子的通俗剧电影。李安用「同性恋」和 「传宗接代」的抵触，来呈现传统与现代的矛盾，以及互相妥协和解的结果。 曾赢得柏林影展金熊奖。 6. 《儿子的大玩偶》﹝1983﹞ 根据黄春明的三部短篇小说「儿子的大玩偶」、「小琪的那顶帽子」、 「苹果的滋味」改编而成，分别由侯孝贤、曾壮祥、万仁担任导演，以强烈的本土意识及 写实色彩，呈现台湾的社会、经济和政治外交矛盾，不仅在题材、手法上一新当时 台湾电影的耳目，更成为「台湾新电影」风潮乍起时的先锋之作。 7. 《龙门客栈》﹝1967﹞ 描写明朝中叶「夺门之变」後，东厂太监亟欲斩草除根，而与保护忠臣遗孤的侠客 义士，在龙门客栈展开一场殊死战。无论是溶历史入剧情或是脸谱般的角色， 精密的剪接以及气氛突出的场面调度，武侠宗师胡金铨已将他鲜明的个人风格， 表现在这部作品里。 8. 《秋决》﹝1971﹞ 一个被祖母纵容溺爱的富家子，为了一个风尘女子连杀三命，被判死刑。本片描述 他在狱中原本暴虐无知，受到感化後，却变得理智安祥、从容就死的经过。 是一部主题明显、意念先行的电影，所强调的道德情操与救赎意识，为导演李行作品 所惯见。 9. 《破晓时分》﹝1967﹞ 全片集中在男主角第一天到衙门当差，目睹一件冤狱形成的经过。形式紧密、 技巧高明、批判深刻，在保守的六零年代，本片所呈现的艺术技巧与内涵意义， 都令人刮目相看，可以说是当时最震惊文化界的电影，导演是宋存寿。 10. 《再见阿郎》﹝1970﹞ 这是在「台湾新电影」之前，少数能将戏剧化情节和现实生活契合为风格 的作品，细腻地描绘出社会边缘人的沉沦和面貌，柯俊雄饰演的阿郎，无论表演或 导演白景瑞对他的刻画，都相当鲜明，在反讽人性弱点之外，还能带出背後的凄凉。 虽然结尾还是免不了小小说教一番，却已经是当时的诚意与勇气之作。 以上就是这次活动所选出来的「台湾影史十大影片」，这份名单能提供 什麽样的思考呢？ 从排在前六名的都是八零年代之後的作品，我们几乎可以确定从八零年代 才兴起的「台湾新电影」运动将在我们的电影史占有重要的地位，也等於承认台湾电影 在这十几年来，确实在电影的艺术性和影响性上，交出了可观的成绩单。 而六零年代之前的电影，没有一部入选。是表示当时真的欠缺优秀作品？ 还是投票的人本身不熟早期台湾电影？也值得玩味。 至於侯孝贤一个人就在「十大」占了三部名额，加上他其他作品如 《风柜来的人》、《恋恋风尘》、《戏梦人生》也都有得票，可见其在台湾影坛份量的 举足轻重。 当然，这只是一份参考性片单，不仅会随着时间、影片递增而有所改变； 投票者的反省与情绪，也未尝没有修改的意愿与必要。 而你，又从这份名单读出了什麽呢？ (我自己托辅大电影社的福，看了《儿》以及《破》这两片，以及许多「台湾新电影」 时期的代表作，整学期下来只觉得替台湾很骄傲，但也不禁感到很可惜还有许多人 没机会看到这些自家导演们的佳作。《悲》和《喜》是以前就看过的。我非常喜欢 《儿》片，尤其是侯导导的那一段。《破》的老导演宋存寿也来社上座谈过， 看他本人真难想像出他是拍出如此锋利黑暗电影的人耶。上学期初正好碰上文化大学为 蔡明亮导演所作的回顾展，但还是遗漏了《青少年那吒》和《爱情万岁》真懊恼>_<~... 看过的蔡导的片中最喜欢的是《河流》，一连买下河流的书和闻老师为蔡导电影 所写的新书，我很推荐闻老师那本，是喜欢蔡明亮电影的影迷不可或缺的纪录和评论。 最近看过的国片中最喜欢的大概还是杨德昌导演的《一一》吧，另外陈以文的 《运转手之恋》也满有创意超幽默好笑的。很高兴有机会继续待在辅大念研究所， 因为那表示我将继续待在辅大电影社当第五年的社员罗;) Cheers! MemMatthews -- The Legend of 1900 An epic story of a man who could do anything... except be ordinary. --FROM GIUSEPPE TORNATORE, DIRECTOR OF THE ACADEMY AWARD-WINNING FILM "CINEMA PARADISO" --

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