作者percus (PERCUSsion)
看板Orchestra
标题Re: [问题]关於交响乐的几个疑惑...
时间Thu Dec 13 07:49:02 2007
我补充回答几个问题。
※ 引述《kotetsui (不要再给拎杯下雨了)》之铭言:
: ※ 引述《yaochin ( )》之铭言:
: : 今晚(应该是昨晚XD)到高雄文化中心听了中山大学音乐系的演出,
: : 欣赏完後有几个问题,希望有人能帮我解惑,谢谢罗!
: : 1.管弦乐就是交响乐吗?因为今天的表演是柴可夫斯基的交响乐,
: : 可是演奏者是中山大学管弦乐团,要如何去区分?
管弦乐团与交响乐团通常以大小来区分,编制的比例不会有多大变动,
管弦乐团「一般而言」是数十人大小,能演奏一般管弦乐曲的乐团,
交响乐团则是更大,最初是为有演奏交响乐曲能力而组成的更庞大的乐团。
但今日,大部分管弦乐团的编制都可以演出浪漫派以前的交响曲,
只有一些浪漫後期真的要求要百人交响乐团才有办法演出。
一般大学音乐系所如中山大学都是组成50~70人左右的管弦乐团,
少数如师大是组成90人编制的交响乐团。
但管弦乐团/交响乐团的分别仍会因历史渊源有影响,
许多国外大型管弦乐团都有百人以上编制,而仍沿用管弦乐团旧称。
台湾也有数例如高雄市交响乐团仅有60余人、长荣交响乐团仅有70余人编制,
而在台北市立交响乐团80人、国家交响乐团有90人编制的同时,
台北爱乐「管弦乐团」却有120人编制。
: : 2.是不是只要观众一直拍手,通常乐团就会再安可个几曲?
: : 3.乐团的位置大致上是固定的吗?左前是小提琴,右前是中、低音提琴,
: : 中间管乐,後面是打击乐,大致上都是这样安排的吗?
弦乐常常都是以左到右
小提两部、中提、大提
小提两部、大提、中提
最常见。
至於低音提琴在右後是很少变动的。(看过左後)
: : 4.要怎麽去判断这个交响乐队的好坏?就我听来,
: : 我觉得他们的演出算很棒了,中山大学音乐系也算是很优秀,
: : 那这样有到录制CD出唱片的程度吗?因为市面上的CD
: : 大多是很知名的交响乐团演奏的,可是我听不出这其中的差别阿 = =a
: : 是我功力还太弱吗="=
现场演出通常会听起来比CD好听。
但常听的人还是很容易就分辨出差别,
这就是为什麽国家交响乐团演出完,还是很多人会不满意,
因为听惯了知名乐团的演出录音。
台湾的职业乐团如国交、北市交、台北爱乐都有不少录音产品,
但还是无法与外国知名乐团相比。
: : 5.交响乐若缺少了指挥,但是有个仪器提醒你甚麽时候该进入,什麽时候该停止,
: : 这样的话还能演出吗?
我觉得你可能演一点搞混了指挥的职位。
指挥的主要功能并不是提醒谁应该进入谁应该停止,
这是乐团成员自己要知道的。
指挥最早的出现就是为了统一乐团在速度上、音量变化上的动态处理。
所以我觉得某方面来说指挥之於乐团就像钢琴演奏家之於钢琴,
他是「弹奏」乐团的人,少了他,是可以演出,
但是听那场演出就像听自动钢琴演奏一样...
: : 6.伸缩号(我不知道是部是这样称呼)就是可以伸缩的管乐器,
: : 是不是声音都会破破的阿?其实我也不确定是不是他发出来的,
: : 只知道方向是从他那个位置,不过也不能说破,跟高中的管乐队比起来好太多了,
: : 但感觉就是很突出,音不是很稳的感觉,这是正常现象吗?
前一个回答的大大说的很好了,
我只要补一小点,就是这个乐器要吹很好很不容易,
常常职业乐团的演出都会觉得铜管音色不稳,
所以有时候是演奏者的问题。
: : 问题有点多,希望熟知的人能为我解惑,
: : 今天是我第二次听交响乐吧,第一次在n年前 ="=
: : 柴可夫斯基真是太厉害了,我也很喜欢竖琴,
: : 小提琴协奏时还起了小小的鸡皮疙瘩,真的很棒!
: 1.你可以到雅虎知识看看其中的差异
: 2.通常都是会准备一到两首的安可曲,但要看指挥或乐团决定
: 也有观众拍得要死但就是散场的结果也是有的
: 3.基本上弦乐一定会在指挥身旁,通常也都是第一小提座指挥的左边
: 至於其他声部的分配,则要看曲子需求以及指挥对於该曲子声音效果
: 而有所变动,大致的座法就是弦乐.管乐.打击
: 毕竟弦乐的音量真的比起其他乐器实在是相去甚远
: 也就所以为啥要弦乐这麽多人拉!
: 4.好坏其实是要多去比较和仔细的聆听,若是平常只把古典乐当作背景音乐在播放
: 而做其他的事情,这样业余团和职业团对你来说是不会有差别的
: 因为这些在你心中都是"古典音乐"
: 但若是仔细去听一些名家演奏和业余的演奏
: 不妨可以从他们的表现力,技巧成熟度,以及一些表情的修饰上下手
: 相信这些都是比较大方向地可以让你分辨出业余和专业的差别
: 5.可以演出,只是为什麽要有指挥在,其实你可以发现市面上明明就是同一首曲子
: 为什麽有那麽多不同的版本.比如说有卡拉扬的版本,有阿巴多的版本,有小泽版本
: 这些相同的曲子经过不同指挥家以及乐团的诠释下,会有不同的感受产生
: 有的指挥家会选择a的处理方法,但有的b指挥家则是用另一种方法来诠释乐曲片段
: 要是只是用机器告诉你甚麽时候该进来,甚麽时候该休息,讲白一点
: 就是没有感情的音乐了
: 6.正确名称应该是叫做长号Trombone,他的音色低沉,用来诠释悲壮,雄伟的乐曲片段
: 近代爵士乐流行,也常用在爵士乐上(以上是个人看法~!^^")
: 至於音色爆裂的问题,或许是作曲家想在这个片段让长号有这种音色
: 来达到乐曲效果张力也说不定,他也有温柔音色的时候
: 所以就要看乐曲风格来让他做该有的变化
: 希望有解答到你的问题
: 如果小弟有错也请板上的前辈们给予我指点
: 谢谢~!
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◆ From: 140.122.33.126
1F:推 tangho66:弦乐还有一种坐法也是蛮常见的:小一-大提-中提-小二 12/13 08:00
2F:→ tangho66:低音大提琴的位置通常是在大提琴後面 12/13 08:02
3F:推 FeiFei27:真的阿!!真酷的排列...不知道是什麽样的曲子会要这样的 12/13 22:27
4F:→ FeiFei27:排法呢? 12/13 22:27
5F:推 pilsner:排列的方法通常是针对整个乐团想要营造出什麽样的音响效果 12/14 07:46
6F:→ pilsner:通常一方面是考量到场地的音响,同时也包括曲子的内容 12/14 07:46
7F:推 yaochin:其实我也一直听人家说指挥很重要,是交响乐的灵魂人物, 12/14 11:07
8F:→ yaochin:看完交想情人梦这部剧让我有更了解一下指挥XD 12/14 11:08
9F:→ yaochin:Trombone这东西在听高中的管乐队演奏时,每次都他破音XD 12/14 11:09
10F:→ yaochin:听现场的我觉得有立体感,环绕的效果很棒,声音也清透 12/14 11:10
11F:→ yaochin:难怪愿意花百万来砸音响设备的人大有人在 ="= 12/14 11:11
12F:→ yaochin:最後还是谢谢你的补充,我又学到更多罗 ^^ 12/14 11:12