答应了郁琪,所以一回家就趁着还清醒着的时候,记录下自己今天看戏的感想. 我看的是6/5晚场单号班的演出. 好像有很多想法想说,还真不知道该从哪里开始?!就把我现在还记得的说一说吧. 对我而言,最需要被指出的应该就是演员声音的情绪掌控与音量处理, 因为选择了希腊悲剧来做发挥, 尤其一开头就是以”Medea”的序曲来做第一剧, 面对角色或chorus一连串的独白,它是最有剧情张力也是最有破坏性的! 尤其是当有演员在前後情绪&声调的连接上产生不连贯的时候, 多半的时候听到的会变成是因为口调不清或情绪不明显而变得像某一种干扰的电波, 会感觉是一种无意义的声音在耳畔不停重复,无法正确接收到他/她/它到底想要传达什麽?! 更会在激动或是极度哀伤的部分突然的大小声让我感受到突发性的叫嚷 —而且是不明所以,让人纳闷的. 贯穿五出戏,或者是说在我目前看过的所有戏里面, 演员的亮度对比是一个很明显的状况,尤其在今天的演出里面,我觉得占了相当大的影响. 优秀的演员即便青涩,在站上舞台的瞬间便吸引了观众的目光, 即便他/她/它没有动作,没有台词,甚至没有声音,都会让我的眼神紧紧受其牵动! 在我今天看到的演出里面,我觉得这是除了声音的情绪力度(当然这也在我所谓的演员光芒内)之外, 让我或者一些和我一起去看戏的朋友会专注或是分心的主要原因. 举例来说,在Medea A, B中的Medea就造成了不小的对比, 要牵涉到的当然还有段落的选择,姑且不探究它,但是很明显的, 小雅(or沧桑?!-->对白中幽了一默对吧?!)和阿韶的Medea的成功与否(不成功不代表就是失败…) 大大的取决於一种角色掌握度与个人表演整体之完整性. 我在阿韶的Medea演出看到了”活”的Medea,她的哀伤,她的愤怒,她的爱与恨, 在情绪称得上连贯以及声音转换还不赖的演出中让我自然而然感同身受; 相对而言,我在小雅的Medea身上得到的感受就很弱…有时候会觉得只是吼出译词而已. 在”寻找作者的六个角色”中,我看到了一样的问题, 因为这出戏的演员众多,那种不平衡会显得分外明显. 如果演员间的强度接近,模糊也模糊的差不多,我想我的感受不会这麽强烈; 重点就在有的演员会发光,有的演员却仍在尚待琢磨阶段, 拉扯出的对比就会更加地彰显,瑕疵的存在也会在此时暴露无疑! 其实在”寻”剧演出时,我一直忍不住地分心, 或者是说,我一直会忍不住把注意力放在”母亲”这个角色身上, 因为在其他人的身上我看不到冲突的真正原因,看不到为什麽应该这样,应该那样, 接受的讯息很零散,好像东一点,西一点,尴尬的是好像我有没有接收到都不是很重要…||\ (在"猫狗婆婆"中就会很自然地愿意去接收^^, 虽然说主要只有两个演员在台上,似乎势必会吸引观众目光, 但我觉得不然...像我上次看"美国天使", 就不停把注意力转去注意舞台,头上的灯具和剧场设计...) 而在”母亲”身上,我比较看到了一点”活”的感觉, 不管是剧中的角色,剧中角色扮演的非演员,还是演员本身. 注:继女也是很不错的,但我觉得可以更好~^^" (不要怪我太贪心,我也是戏痴与剧场迷一枚,总希望看到更棒的作品~>"<) -- 我爱表坊...也爱对我很好的那群演员们~^^ "乱民效应"会持续到失去生命的那一天吧... --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 61.229.129.168 ※ 编辑: tikaScorpio 来自: 61.229.129.168 (06/06 07:37) ※ 编辑: tikaScorpio 来自: 61.229.129.168 (06/06 07:40)