作者Barrios (棒棒)
看板NTUCGS
标题Re: [心得] Paul Reilly讲解亚历山大放松法
时间Sat Dec 22 01:07:41 2007
先前只po了讲者相关简介
因年底忙着把工作告一段落 内文部分最近才有时间整理
讲者针对某些观念部分重申了很多次
有些地方笔记抄的又乱 所以重新编排了顺序及个人的解释在里面
以下分5点陈述:
1.前言:亚历山大放松法来由
2.基础概念及举例
3.对於技巧的定义
4.手指交替的观念及练习方式
5.演奏时的紧张与克服方式
(本文开始)
1.前言:
亚历山大为一个职业演说家 一日他发现进行演说时声音低哑发不出来
求诊後医生的建议是:多休息就会好 可是情况并无改善...
後来他发现自己生活当中习惯性地低着头 肩膀时时刻刻保持高耸上提
察觉身体随时呈现紧张状态 经年累月而不自知
後来调整习惯後 发声障碍的问题获得解决
亚历山大将这种透过思索 了解身体动作及放松的概念
创造了一个放松的概念
当日的讲者Paul Reilly将这种放松的概念进一步用在吉他上
也就是简介叙述的
与其说是理论 说这是一种弹吉他的"心法"或许贴切些?
2.基础概念及举例
"连结"的概念
想像你的头 颈 脊椎 肩膀一直到你的手腕 手指 是一连串的
从解剖学及生理学来说 每一个部位都是息息相关的
嗯....大概是这样:
http://farm3.static.flickr.com/2066/2127188970_4a5a32e152_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2371/2127188806_62bf2ba5f1_o.jpg
你必须了解你的身体 告诉你的身体应该怎麽做
耳朵(听or脑袋想好的声音)==>脑袋(思考如何动作)==>传送讯息
掌握这样的过程 就是连结的概念
弹出一个声音前 脑袋了解用何种把位 用怎样的指法动作 然後行动
要练习脑袋发出正确的讯息 弹出正确的音
最好在错的音要弹出来之前 已经能加以制止!
随时注意 "停止坏的习惯"(最好在犯错前已经能制止) "提醒自己正确的方式"
例如:当你把吉他拿起 右侧肩膀抬得高高的(错误姿势)准备弹第一个音时
你就该立刻停止"弹吉他"这个动作 放松全身 调整正确的姿势
小例子A.
何谓圆滑奏?圆滑奏即用左手弹弦(触弦)的动作
弹圆滑奏的第二个音常很小声 这是很多人容易犯的错
原因在於弹奏者忘记用科学的方式 精准地了解你正要做的事/动作
你该注意到第二个音听起来不一样 并立即停止弹奏
先使正确的声音在脑袋中成形 思考解决的方式 然後再执行
这是一种认知 一种知觉(若在台北开着车 脑袋想着左转 手却右转.....)
小例子B.
Bach的曲子有些地方速度很快 有些地方拇指的负担很重
假如你正要用拇指弹一段负担很重的音阶时:
a.先确定自己的拇指是否能弹这麽快
b.立即停止可能犯的错
c.先把身体放松 再来想解决的办法
(如同老虎在後追 而前方有个12尺宽的小溪 跳过才能安全)
(全身僵硬的话 就算原本有能力跳过 也会掉进水里==>放松思考跳跃的动作)
3.对於技巧的定义
在此不做定义.......以下述来说明 自行体会
假设现在要弹一段德布西之墓(此时登登登的弹了几小节)
小节之中有靠近琴桥 远离琴桥的动作
有弱音 也有强音(读者自行想像)
在制造出这些声音之前 脑袋里应该已经构想规划好这些声音 接着才思索如何弹出
能够了解自己身体的次序 程序 才有好的技巧
"没有比不了解一首曲子的情况下 还要弹这曲子"这样的情况更糟糕了
(内心:囧!!!我常在做最糟糕的事......)
4.手指交替的观念及练习
手指交替需要达到的基本要求 是两个音听起来应该要相同
所以在开始弹奏之前 先思考手指放在弦上的情况(此时应是放松的状态)
然後思考指甲如何修整
开始弹交替时 注意两指跨越弦的距离是不同的(因手指长短不同)
此时停下 调整两指的姿势及指甲 最终目的在於使各指离弦的距离
以及指甲对弦的压力均相同
交替时 感受两只手指向掌心的方向移动(注意让每个音能一样)
交替的动作有如走路一般
弹二分音符 四分音符 八分音符........
当速度加快时 手指动作不变(注意身体依旧保持轻松)
手指向掌心的距离缩短(速度2倍==>距离1/2)
弹大声的时候 注意是手指压弦的力量增加 而非手指速度加快
如果不自觉想用弹快来增加音量 则会破坏原本的规律
因此当到达需要表现大声的点时==>多施加压力 保持拍子不变
练习:弹空弦 pima pima pima pima
则保持速度下 *--- -*-- --*- ---* (练习*点下重音)
使用勾弦 止弦练习时相同(*点下弹勾弦/止弦)
吉他相较於其他乐器的最大优势 就是各种音色的变化
因此需在左手按压特定模式的情况下 尽量尝试右手的各种可能表现方式
5.演奏时的紧张与克服方式
多数人在家练习时一切正常 一旦上台便开始紧张
这是因为没有掌握心智所能控制身体的所有部分
简单说就是 上台时仍对自己身体及要弹的曲子不了解
做这动作 把眼睛闭上 用你右手食指去挖你右耳
就算你没看你的手指 依旧能完成上述的动作
故平日的练习需真正了解自己 了解弹的每个动作 感受声音从何而来
팊以下的过程在平常练习时多多体会
脑袋中的模拟状况(以下都是脑中情境):
耳朵(知道那个声音)==>眼睛(看见那个位置)==>手指(按压那个位置)
所以 克服紧张的方式便是:
a.练习时了解曲子(眼睛闭上 可以看得到谱 听得到声音 看得到位置)
b.不要弹超越自己所能负担难度的曲子
不会弹琶音 就不能弹传说 不会正确的指法 就不该弹夏康
加上反覆的练习之下 自然可以减少上台紧张的问题
重申一次
"没有比不了解一首曲子的情况下 还要弹这曲子"这样的情况更糟糕了
如此一来 便能把吉他弹好 吸引到正妹的目光了 科科~
--
http://1006.flying.to 1006吉他小站
全世界最丑的古典吉他网站 需要最美的您来灌溉
--
※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc)
◆ From: 220.139.234.145
1F:→ luthier:好心法 12/22 01:59
※ 编辑: Barrios 来自: 220.139.234.145 (12/22 02:04)
2F:推 luthier:补推 12/22 02:04
3F:推 lmrllyw2444:推!!!! 12/22 16:27
4F:→ Barrios:更正说法:没有比不了解一首曲子的情况下 还要弹这曲子 12/23 00:04