※ 引述《hitomi0104 (坚持所学成就所呈)》之铭言： : 请问要怎麽把快速音群弹的快又平均 : 我的小拇指跟无名指弹没多久就没力了 : 越想要弹好，肩膀就会紧绷导致手指更不灵活 : 请问有什麽办法可以解决呢? 1.也许你可以开始思考 什麽样的"力" 才是永远平均不变质的。 Tips:不是仅考虑人所能发出的力，"环境"的力在哪呢？ 2.不要用手指拉扯的力量弹琴，这种方式并不稳定 3.越想弹好→越使用意识"控制"和拉紧肌肉→手指连接到手臂肩膀的肌肉紧张 →手指更不灵活 这只是必然的结果吧? 4.打破对弹琴这件事情的既有概念。 例如：琴键是方的，击键是压下去的，手部运动的路线"看"起来是平面的。 (这些都是"结果") 之後才能用正确的立体空间来看弹琴的轨迹。 (上述"看起来如此"的观念常常误导或是影响习琴者对於运动这件事情的见解) 5.即便音群再怎麽快速，它仍然需要跟慢速的弹奏方法相同 唯一的差异是在於运动轨迹的缩短←这应是练习的目标 6.将音群分群，使用的分群法就能看出演奏者学习的体系 言下之意即是，如果不知道什麽是分群的话 那就是没有学习到有体系的技巧了 不过 照原PO的状况 能够对运动轨迹有更清楚的认识应该就很有帮助了！ 我认为从物理的角度出发才是正道。 依赖想像力是因为我们常常仅靠眼睛去做判断，偏偏眼睛又是最容易被蒙骗的窗口 举个例子好了(既然有人提到叶绿娜老师，那我来提魏老师) 在钢琴家醒来作梦(忘了第几集)的书中，魏老师曾提到视野的问题 你平常看大象走路习惯了 能不能知道从地板内往上看大象走路的模样？ 不行吧？ 像这种时候只好凭藉想像力。 用在这也一样，所以才会出现抽象的描述，和试图模拟抽象的具体练习(为切换感官) (像是提水桶然後放开，手落下的感觉就像是溅出的水滴落下一样诸如此类...) 但是，任何运动应都可以用物理的角度解释 只是语言词汇有限不见得解释起来容易 所以如果不能以物理概念理解的指令 是应该要特别小心的 在这里要针对使用"腰力"这点发表些想法 根据Z网友的说法 除了1.使用腰力弹琴外 2.身体也要略向前倾 3.增加手的力气 身体向前倾 是徒增手部的压迫感，若是为了增加所谓的力气 不如说是增加重量 这就好比在练举重 或是在手上放很重的书本也是同等意义 姑且不论这种外加重量的方式是否健康(手部需多花力气才能抬起) 这个重量的方向 正是导致脊椎及腰部肌肉需要使力支撑的缘故阿 这两种力量是互相抵触的 所以我不认为腰部使力可以作用到键盘上 (只是跟手部同时作用力而已) 再加上脚一前一後 我认为这已经是走在钢索上的重心不稳状态了... 对於需要使用向前倾(及重心前移)的方式 我有几个看法 1.坐离键盘太远或太高 2.对某些人来说距离键盘近才较有安全感，才能感到"放松" 所以每次都只能回到放松两字是很危险的。最明显的例子，顾尔德吧，任何人 看他的坐姿都为他感到肩膀酸痛，惟独他本人认为非如此不可，终其一生。这就是 心理影响大於(掩盖)生理实质感受的案例(怎可能肩膀抬成那样不需要另外施力..) 这种情况特别容易出现在从小习琴的人身上 简单来说 就是癖好 要注意这是属於演奏者"个人"所能容忍的刺激，不可概括复制。 你会看到某名家也有某些习惯 不代表那是正确符合自然运动的物理操作 最可怕的就是即便运动伤害越是无所不在 越是危险 以讹传讹的特殊练习法 诸类迷信就越能流传 (看多少人试图模仿名家就知) 好吧！讲太多扯太远了 最後提到Z网友所言"手指间的力气" 其实不是真有无形的气力在指头间传递，说穿了就是重心。(也是第一点的答案) 那麽 探讨如何依赖稳定的重心 再藉由良好顺畅的运动轨道传递它 就是钢琴家们毕生研究的课题了。 Frederic. --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 220.133.20.101