※ 引述《monarch918 (只好为你哭)》之铭言： : 说到张雨生的词，我个人认为就配合音乐的这点来说，确实很不简单。奈何我对音乐 : 实在不懂，因此只能说说对他的词的文学评价。我认为张雨生的词在早期，往往有说理太 : 过的毛病 的确，应该说他的风格比较偏向一种追求真知的态度，而在歌词上显露了许多文人色彩 　我倒觉得早期的歌比较＂白话＂一点。 。〈妹妹晚安〉可能要以日常口语点出其温馨平和，但往往只连带着某种类型、 : 而模糊的具体事物，并没有物象作为支持，到头来还是落入说理或一种型态书写的抒情。 　那麽"只是少了你的床"算不算物象呢? 雨生写这首歌的时候，妹妹已经过世多年了，这首歌让我感受到的，不是什麽温馨平 　和，而是一种非常遥远的思念，我反倒觉得那些"冷不冷清?""想你不会无聊"等等充满 猜测的问句，配上後来的"那麽爱笑和聒噪" "谁能躲开你的撒娇"，又点出了曾经彼此 　拥有和共处的回忆。很平实，却也很感伤。 : 又比如我想把整片天空打开，整首歌词充满了各式各样的大名词：尘世、心灵、爱，我并 : 没有感受到歌者有多想打开天空 我只感受到他有一个想把天空打开的道理 又拿现在这 　那麽，怎样才算是"很想"把天空打开呢？ 　我想这首歌後面是在为这句话做一个"继续"的陈述，把天空打开是一个不平常又超现实 　的动作，而打开以後如何，是他想说明的东西。 　这首歌做为"带我去月球"这张专辑的引子，它充满了您所说的"大名词"，是因为细节还 　尚未需要出来，毕竟这是首"破题"的歌。 : 样为例他举出了很多使用许久的譬喻，比如绿洲和沙漠中的旅人、深夜的孤星等等。给我 : 的感觉。大抵说来，这些歌词之中张雨生只想说道理，以至於他并不在乎使用一些非常陈 : 旧的典故与意象，反正能说清道理就够了。但以我对文学作品的要求，即要求文学作品的 : 用字本身，当要能揭露一种新的感受与色泽，才能使读者重新思考含义，这样的前提下， : 我并不认为在《口是心非》之前的词是优秀的作品。 　这段大抵上我挺认同的，但是"反正能说清道理就够了"并不会是他创作的态度。 　也许在早期的词里头有许多年轻不经过包装或隐含的样子，但是那对它来说都是过程 　 　突然想到一个很有趣的问题。尽管许多人说他早期的词尚不够成熟，但是想想，之後的 　张雨生可能再也写不出当年年轻气盛的这种词了。就像总发游里头的最原始的童稚状态 　其实是很可贵的过程。 : 《口是心非》的词我并不认为有多好，但这样考虑时，我也并没有考虑到词有合乐的 : 限制。不过至少，张雨生在这些歌词之中，已经回到了艺术作为自我消解的这个原则本身 : 。他固然还是使用了很多很多的类型书写，但这些已经使我们向音乐的方向专注，而不再 : 是一些使我们分心的大名词了。而且，我真的要赞美那几年他在淡水读了的那些书。那些 : 书虽并不都是经典，至少是可以拿来练功的。而练功的成果，我认为特别是在〈河〉这首 : 歌之中我读到了某些追寻与回归的典型：奥迪塞、金羊毛、屈原的典型。 　当今许多艺术的确是在"自我消解"的前提下创作。但是这样的创作动机并不是绝对， 　我们这个时代之所以不会再出现雨生这样的歌手，是因为大家都用这样"自我"的态度 生活和创作，这和雨生那种以大我为己任的心态很不同。 　口是心非之所以成为专辑名称，正是这张专辑的暗示。 　其实，个人认为这张专辑的词并不如您说的回归到自我消解的原则（又，谁说这是原则） 　它其实是很有野心和气势的。只是"口是心非"罢了。 : 写这篇文章的目的，首先是想对张雨生的天才作出一个区分。这个区分的目的，并不 : 在质疑他的地位，相反的，我自认为这样反助於厘清他真正的贡献，此其一。其二，作为 : 一个「优秀填词者」的张雨生的作品，也作为一种材料，让我们检视张雨生所处时代，语 : 文教育和人文教育、哲学教育(要是真的有的话)的目标与类型。至於什麽叫做堆砌词藻、 : 文过其质、流於形式和模糊的叫做人文素养的东西，就留给我们幻见的，心底的中国吧， : 直到有天有人能确实地，将它应用在确实的文学批评上为止。 　其二，如何检视？愿闻其详。 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 125.232.106.152