ワルツを踊れ Tanz Walzer 　　　　　　　　　　　——文化冲击。 　　大村达身离团，くるり仅剩下两人，少了这麽优秀的吉他手固然可惜，但 くるり的下一步却像是少了一人份的重量般又大幅跃进。这次远赴奥地利音乐 之都维也纳进行录音，以日本摇滚乐团来说可是头一遭，整个制作过程都不在 日本，对他们来说也是第一次。「古典乐与摇滚乐的融合」主题很清楚明白的 打出来，与维也纳交响乐团合作，不单纯只是加入管弦乐的编制，作曲方式也 跟着重新构思，再一次表现出崭新的风貌。结合前作 NIKKI的流行感，变貌之 余仍旧亲民且动听。 　　对我来说，ワルツを踊れ不只是「古典乐与摇滚乐的融合」，还有着「日 本人的异国文化体验」。歌词本里的照片从日本各处街景变成欧风街道，数个 月来相处的录音夥伴都是外国人，岸田繁将其观察的角度转个方向，以自身的 纤细感性代入维也纳这异乡之地。说到くるり的本质，其中之一是对音乐永不 退缩的冒险精神，那另一个就是始终日本人性情的情感描写，就算跑到了欧洲 脑袋瓜里塞满古典乐，仍在这些异国元素的影响下刻划出不同层面的词句。在 JUBILEE 一曲中为离别的哀伤套用上新的解释，离别的同时也是新的启程，迈 向自由的喜悦也正是人们因你离去而感到悲伤的眼泪，悲喜交加的新层次让人 无论何时一听都觉得心头一震。 　　本来有些拘谨内敛的情绪在异国情调下也增添不少浪漫感，恋人の时计和 ハヴェルカ都是仅此一次的表现。虽然主题为古典乐，くるり隐含的变态毒性 仍旧不缺席的展现於ANARCHY IN THE MUSIK中，スラヴ更是切合主题又不忘搞 怪的首选。BREMEN为後期作品中相当喜欢的一首，甚至有评论称其为十年一度 的名曲，在整张专辑中也是领头的水准，可能近期的单曲都还难以相比，同样 以城市为歌名，让人很难不去联想到东京，而言叶はさんかく、こころは四角 简单直接地牵动人心又是他们的拿手绝活。挥别了好友，只剩两人却能够更自 由的前进，ワルツを踊れ是带着离别泪水所完成的喜悦乐章。 -------------------------------------------------------------------- Philharmonic or die 　　　　　　　　——维也纳与京都，两片两个世界。 　　正常来说制作专辑的同时也会想着该如何於现场重现这些歌曲，看看ワル ツを踊れ的制作名单，考量到成本与场地方面要十分完整的重现难度并不小， 一般巡回时碰上新专辑的大编制曲目也只好作比较阳春的应对。但在2007年巡 回的最终场，12月11、12日於PACIFICO横浜的演出难得的与维也纳交响乐团共 演，其中的部分实况录音便成为这组现场音源的第一片。而在这场演出的前一 周，くるり回到他们的家乡，在京都的LIVE HOUSE老店「磔磔」也有一场演出 ，正好与PACIFICO横浜的性质完全相对，收於此张的第二片。 　　前张专辑所开发出来的新手法终於得以在此运用，第一片最让人惊艳的不 是ワルツを踊れ里的歌曲，还是那些经过管弦乐重新编曲过後的旧作。记忆中 的歌曲乍听熟悉却几乎变了个新样貌，如GUILTY用弦乐堆叠取代原本的大爆炸 ，本来很单纯的春风瞬时华丽缤纷起来，这是某个大人物的婚礼吧。音响系走 向的惑星づくり竟然能因此重生，电子风的 WORLD'S END SUPERNOVA也彻底改 头换面。但这些特殊版本「仅此一次，下不为例」，彷佛把那数小时的光芒浓 缩於这张雷射小碟片中。 　　磔磔的音源像是得了暂时性失忆，くるり什麽时候搭过古典乐了？我们是 摇滚乐团！选曲跟着落後五年，甚至还出现了死忠老歌迷才知道的地下时期音 源。前一片是意外美味的新瓶装旧酒，这片是重起摇滚团编制的怀旧路线，摆 出久未展现的热情激昂，经典老歌连发，收音准确的拾起LIVE HOUSE的拥挤躁 动，真恨不得也亲临现场一起跳跃。Philharmonic or die 为くるり的过去与 现在作了一个生动的记录，老歌迷从第一片的新编制中重新认识那些熟悉的歌 曲，新歌迷从第二片追溯他们本来的样貌。不管在5000人的HALL还是 250人的 LIVE HOUSE，くるり用个别取向的两张串起不同的两边，表现出同等水准的现 场热力。两个世界，却是一个乐团。 -- ○~~ ～——～ ○~ ～—～ ○~ ○ ◢ˍ◣ˍ ○ Ｈ └┼┐ ～——～ ∣＞ ～—～ v│> ○ ◢█ˍ▉ˍ_ ○ ａ ８ ｜ ～——～ /｜ ～—～ │ ○ █ˍ▉ˍ__ ○ ｙｂ　８ ╱\ ～——～ /﹨ ～—～ /\ ○ █ˍ▉ˍ___ ○ ａｕ　２ ╲ ╲ ～——～ \ ╲～—～ │ \ ○ ˍˍˍ▉ˍˍˍ ○ ｓ　３ http://0rz.tw/e83AF ○ ▉ ○ ａ --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 118.165.171.62