1. wannasleep 如果综观整个节目表现来看， 我心中的冠军是wannasleep， 词是自己的、flow是自己的， 能唱能饶、主题多元、表演有层次， 现场实力也几乎相当稳定，堪称全方位系选手， wannasleep在节目上的定位 让我想到隔壁棚的反返， 都是同样具有个人魅力的後现代艺术家， 即便到最後和反返一样没有评审缘， 但也确实达到节目刚开始时我对他的期待， 同时也让更多人看见他，恭喜喜提金音新人 恭喜实体专辑销售一空，我也有幸购入一张。 2. ZENBØ禅波 嘻哈蓝染，摘下眼镜就变了一个人似的， 综合表现是我心中的亚军。 假如用一张「嘻哈评量表」来帮ZENBØ评分 (歌词、flow、唱功之类)， 那麽他的各项评分在全选手之中我认为皆非顶尖， 但谁说这样不能做出好歌呢？ ZENBØ给出了自己的答案， 我认为他在决赛选手中是设计能力最强的一位， 对於歌曲的呈现和如何抓耳皆有出色的见解， 或许在前半的表现相对平庸， 但随着表演时间因选手减少而拉长， 他的优势也就开始显现。 发力点从和wannasleep合作的 《那一天，我将沙漏倒过来放》开始， 个人没很爱的《MY LOGO》、 和卢广仲合作的《寂寞考》、 在地文化的《木吉他民歌西餐厅》， 首首皆获得(观众的)高评价。 一个普通的饶舌歌手和成功的音乐人之间的差别， 便是要懂得怎麽在不同的歌「适合」地去表现它， 就像《候鸟cypher》中的MVP是Black Mic 而非是表现更华丽的青蛙和wannasleep一样， 绝情少年确实明白如何做好歌。 3. 润少/YoungLee/Yappy/Gambler 这四位我想要一起讲的原因 除了他们都是代表了台湾地域性文化的「乡土组」 (YoungLee没有用台语别再母语组了)， 更重要的原因是他们都十分年轻，前途大有可为。 虽然他们都闯入到赛事的後段， 但可以说他们并没有太多吃到人气的分红， 也因此他们经常遭受到观众的质疑， 特别是作为赛制的主要受益者， 但我认为他们人气不到最高是有原因的， 且正好与我前段提及的年纪有关。 年轻的音乐人通常有一个特点， 就是曲风单一， 在自己熟悉的领域内做到大师级的确厉害， 这点至少可以让他们拿出一张精彩的mixtape， 但却无助於在节目上持续得到人气的红利， 在节目中初亮相的新鲜感被消磨之後， 大众因为对他们的货缺少期待感， 这些年轻的选手评价下滑并不是那麽令人意外。 节目没有特别去惩罚曲风单一 (因为他们有「进步」) 反而去惩罚前面表现完美的人 (完美的人错过了进步和犯错的机会)， 也难怪有些观众会认为节目组在硬捧， 评审表扬进步的同时 也让他们乐意待在自己的舒适圈， 以一招半式打天下。 Yappy的苗栗山城drill、 YoungLee关於street hustle和乔治阿兄 的纯正嘻哈、润少轻松诙谐的表演炸场 和Gambler凶狠的爆发性气口我都很喜欢， 但他们目前都属於或许我留一两首 在歌单里便已足够的那些人。 更确切的实例 在导师出题和歌手合作赛可以看见： 大支出了一个关於「感谢」的题目， Yappy和Gambler最後得出的题目是「感谢自己」， 不得不说这是一个很好的巧思， 但我相信这不是校长原本想看见的， 一个关於感谢的题目被硬生生掰成了一首 他们可以熟悉发挥的大屌歌， 最後还晋级了，其实有点让我傻眼。 在歌手合作赛，若说表演得好也是可以， 但大部分还是用自己的方式粗暴地展现， 没有去做融合，运气好的就像润少， 与原曲的风格简直天生一对， 运气不好的就像YoungLee， 一首「chill」的歌却让我感觉「chilling」了， 他在放松与表现自我中选择了表现自我。 如果用这是他「自己」的买榜来反驳， 那麽副歌是一样的Julia，唱的也是chill的感觉， 尽管有乐团编制我听起来还是相当违和。 提一下冠军赛， Yappy的「护照」、「照护」的文字游戏 着实让我吃了一惊， 润少的罗百吉再世也让我吃了一惊， 也算是一种个人风格的极致吧！ YoungLee的前後呼应回忆杀 反而做到再将他自己的风格强化到极致， 除了第二段的压嗓听感很差， 这首在气氛烘托与推叠上几乎是完美。 单就决赛表现来看， 节目组想要的是「全嘻哈」 而非「全方位」的选手， 这个冠军当之无愧。虽然不明显， 但在比赛中他们也是有想法去更新自我， 并非一成不变，期待他们往後拿出更好的作品。 4. Sowut 如果说有些选手是吃了赛制的红利， 那麽Sowut就是吃了评审的红利了， 被戏称「熊宝贝」的他让我很好奇 真的有人因为这个节目认识Sowut， 最後变成他的粉丝吗？ （事实上真的有，只能说他们眼光好） 看着他以参差不齐的表现逐渐往上， 难受的并不只有因节目认识台饶的新听众， 真正难受的是我们这些早就认识Sowut的人 (狂粉除外)。 评审遇到Sowut时标准就比肩中职的好球带 (看到这个形容好好笑，借我用一下)， 尤其是冠军赛环节， 评审不知为何忽略了他声音沙哑的状态， 但除此之外发挥确实还不错， 当然仅仅是还不错， 但大支却吹了一波他的词 (我没有enemy/我很多family)， 当场我直接笑了出来。 在地文化环节能体会Sowut不好发挥， 但把留学经历的那段人生偷换成台湾文化， 评审却也予以肯定， 熊仔说好的脑内实验要带有的台湾味呢？ 别国难道没有留学生？ 与陈芳语的合作第一段 也是用比前段乡土四人更夸张强硬的方式 插入自己的flow， 假如他不是带着「Sowut」这个名字， 那麽他能走到哪呢？ 尽管还是在节目中有发挥出色的表现过， 但我想当年那个《$OWU＋》的口碑 是很难再回来了，我也庆幸他没有获得冠军， 不然这节目的口碑会再雪崩一次。 剩下的我不想招黑，人言微轻桦不说太难听， 所以我只负责难过， 苹果心把更为基本的节拍和歌词问题批评了一遍， 在嘻哈板能被推爆代表 大家对他的观点是基本认同的。 5. 韩森 比赛前我就很喜欢韩森这种极致写词 (经典的高处不胜寒)的方式， 尽管很多人觉得他不行， 但他确实也是我的夺冠热门， 不可否认他在声线上不适合 唱炸场及重vibe的歌曲， 但是他知道自己的优势在哪： 除了精湛的词外， 利用充分设计的表演来弥补自己气势的不足， 首首皆有惊喜则让人一直期待他的下一场表演。 对我来说，记忆韩森的表演是最没有难处的， 因为他每首都有足以让人铭记的点： 老公寓中/老公誉钟、 和7L!NG合作的你敢不敢/谢(真心为这首可惜)、 砸电脑等， 该说真不愧是在24小时内写出 《超级忍者龟》的人吗！ 便最後被淘汰观众也是为他打抱不平， 感觉真的被节目组整到像狗一样。 6. 红粉链人PiNkChAiN 如果说wannasleep是受到大众青睐的艺术家 (浪漫主义)， 那麽粉链就是艺术家中又最艺术家的那位 (抽象派)， 即便我等阅览饶舌歌曲不说上万也有成千， 有些时候还是很难get到他放在歌曲中的讯息， get不到的时候却看着台上的大师评审笑着点头， 只好头也跟着点 假装自己也体会了他歌中蕴含的意义。 连我这样听很多饶舌(自认为)的人 有时都无法体会，更不用说电视机前的大众了， 这节目难免会落得「嘻哈同好会」、 「台饶小圈圈」的评价，如果真想「教育听众」、 「提高审美」， 那其实多留一些篇幅解析这位选手， 让我们知道粉链屌在哪是很必要的。 用客观的标准来讲，他的现场稳健无比— 非常人的结拍也只有非常人能驾驭， 技术与歌词(能get到的人)是无法挑剔的， 如此特立独行的风格最直接带来的结果就是 虽然粉丝不多，但各个都是铁杆， 因为粉链能带给他们别人无法提供的表演， 虽然他的存在可能让节目少了些观看人数， 但也这的确是台饶的真实多元面貌展现。 7. KI 这节目除了宽厚对待曲风单一的人， 他们也同样宽厚对待声线条件比较不佳的选手， 这其实可以理解： 第一，声线好不好其实是很主观的想法， 也是天生比较难以改变的硬性条件， 难道你说他声音很差下次表演就会变得悦耳？ 显然是不可能的事。 第二，在场三位rapper评审中， 大支和熊仔都有被嫌弃过声线的经历， 将心比心，选择不把声线拿到台面上讲 也是合情合理的。 当然相对那些仅仅是「有点不太适合」的rapper， KI的声线和口音是我在网路上看到批评最多的， 虽然表现并不出色(甚至有时很差)， 但凭藉着连载和真实有态度的歌词， 他还是连连过关斩将， 网路上也戏谑的称他为「偷蛋恶谋」 和「熊宝贝(二号)」。 对我来说，KI的声线的确是偏出戏， 当时听完他用《血淋淋的谎》打败阿夫， 我内心不禁出现一些疑惑： 态度究竟能在一首歌里作为多大成分的遮羞布？ 左小诅咒有KI的歌词会有更多人欣赏他吗？ 一首只顾「爽」的轻松歌曲需要做到什麽程度 才能打败「真实」又有「态度」的 《血淋淋的谎》？ 韩森费尽心思的文字游戏与 其不加修饰又直白的歌词相比又如何？ 我承认当时KI的表演确实令我印象深刻， 但上面那些问题也是很值得我去思考的。 当然如果，他的市场表现能打脸我是最好， 越多人听他的歌就代表其实是我的耳朵有问题。 8. Multiverse/蛋头/POPO J/青蛙/PIZZALI/阿夫 尽管不是都闯入赛事的後段， 但他们有一个共同点— 获得较多人气的节目受益者。 Multiverse大概是本节目的最大赢家， 团体的突然爆红程度令我感叹音乐真的是 不是一般地看天赋， 大麦的一句「不香赌资饿」可以说是 在大嘻哈播送期间红遍全网， 状声词「阿~」和「她那麽辣」则紧追在後， 有趣的一点是， 很多人在第一集刚看完大麦表现是皱眉的 (包含我们亚洲盃合作曲《carry on》 总召汤主播汤米)， 认为看不到技术含量， 三人之中最强的是SheATH。 结果随着节目进展， 这些人反而成为Multiverse的重症患者， 一进去就出不来，病入膏肓只求药到病除， 也认识到其实大麦和Eyeballray才是组合的核心 SheATH反而才是「比较不Multiverse」的那位。 蛋头又以绝佳的现场表现力和谦逊前辈的亲和力 又再一次扩大了他的「不红天理不容圈」， 一直在坚持美式嘻哈的他总算是有了一个舞台 可以更有机会展现他的能耐。 POPO J则以警察身分做效果， 搭配人人派的文字游戏与软硬兼施的多元性 大放异彩。 两位在前半部的大嘻哈时代几乎总是 立於最高梯次。 也正是过於主宰， 他们分别以不同的方式倒在「魔王」闯关— 蛋头被批评「理所当然」， POPO J太过惊喜又写一首新歌 (原本以为会唱《开火》)反而表现失常， 只好感叹可能是所谓遇「强」不够「强」吧。 PIZZALI初出茅庐几年就已掌握 如何使autotune悦耳的诀窍， 毕竟做AT最重要的就是要让人能「进得去」， 一切只好归因於那了不起的天份！ 与BR让场子充满烟味的开电不同， PIZZALI想要的是致听众沉醉於战场， 在每场表演拼命放火与轰炸。 最後因时长表演了被阉割的新歌《翼》， 遭受批评不够饶舌， 但也让我们知道他并非只会炸场， 结果「不够饶舌」的《翼》 也成了他个人频道目前点阅最高的一首歌。 青蛙作为让这节目开始有人气的关键， 人气的红利因为年纪的关系 可能无法直接让他在商业上受益， 但这节目带来的人脉与经验却 让他开启了一条康庄大道— 一改《三炮两炮》中尴尬的表现， 总决赛cypher和最新《台饶》cypher写词 大幅度强化，flow也更加滑顺， 忍不住令人期待这位超新星未来的表现。 考量到这节目会唱的人(还要唱的好)真的不多， 我觉得阿夫被严重低估了， 阿夫的声量在打出黑暗大法师後扶摇直上， 凭藉着一张帅脸和白烂又乐观的个性， 让他成为节目最早吃到人气红利的人 (IG粉丝爆增10倍)， 和KI对决那场我甚至认为是在 《锦囊羞涩》中太过出色才让他被救回的， 《Radio》中的段落百听不厌且flow、词兼顾， 没拿到救回名额是这集最让我觉得可惜的。 9. 在节目中的表现值得更多关注的那些人 KUNG 实际上他的IG粉丝数目爆增约25倍， 只是我觉得尚未破万很不给尊重。 推荐新歌演算法 Peatle 表现不错却感觉没明显转化成人气， 可能是声线问题吧，给铁汉柔情大哥一个尊重。 C.Hao$ C.Hao$真的很惨， PIZZALI拿了一个当集MVP候选， 这位3:2输掉的怎麽样都该要有一个复活吧? Black Mic 作为大嘻哈时代的黄金年代风格实力派， 虽然闯到赛事中段但关注度也太低了吧… 大概是少了一点像甜甜圈的个人特色 让节目想要介绍… 推荐新歌ODB 小卡比/绯村宗佑 虽然他们两个收获的人气已经够高了， 但我只想说，这波关注他们真的不亏， 未来绝对可期。 台饶或许没有足够的人才可以做下一季了 （剩下台大的神经元、杨舒雅， 政大的山姆、陈嫺静、范例三， 万能麦斯、李红、Howz?） 也许要再几年的时间沉淀才行， 当然也要节目办的起来才行。 ※ 编辑: SweetRice (101.9.50.189 台湾), 11/09/2021 07:42:48