图文版：http://blog.igdshare.org/?p=124 (以下是文字部份全部转录，但图片与图说部份就跳过了) == 拖稿严重第二篇orz！《Another World》这款作品要是没听过便罢，要是听过 甚至实际玩过的话，相信绝对是令人难以忘怀吧。在准备今年 GDC 行程时看到 有这场游戏回顾，就觉得非去不可，而且一定要去亲眼看一下作者 Eric Chahi 本人。 GDC 历来的游戏回顾讲题都是免费公开的，所以相关的演讲内容都可以在 GDC Vault 找到，本篇可以单纯当作整场演讲的简略版中译内容，当然还掺杂了些 个人心得。不过先提一下 Eric Chahi 演讲的内容虽然是英文，不过法国腔非 常重（我觉得比岩田社长的口音还难懂 orz），所以若有因此漏听或误解的部 份，各位看倌若有发现的话还请告诉我，感恩 <(_ _)>。 整个演讲依序分成了四大重点：制作游戏当下的时空背景因素、使用的技术、 开发与创作的过程、最後是发行时遇到的种种难关。 ※ Eric 回顾了整个游戏的制作过程，概括地将之与「戏剧创作」类比，它们都得 在有很多预设条件与规则的情况下进行创作，也就是「限制条件下的自由」； 当时他确实给 Another World 设下了一些非常明确的限制，譬如说使用 Polygon（此指向量多边形）；此外，整个开发过程也是跟随故事层层叠叠上去 而慢慢推进的，其实 Eric 及整个 Another World 的开发过程一直是处於一个 「边做边想」的状态。 1989 年 7 月，当时的 Eric Chahi 在一家法国的游戏公司，也开发了不少作 品（Eric 说这些作品的开发期从 2 周到 6 个月都有），但是并没有真正大成 功的作品。当他正完成《Future Wars》的背景与动画的时候，刚好看到了 《Dragon’s Lair》这款互动动画（案：Dragon’s Lair 早在 1983 就出了， 但是如 wikipedia 所纪录，Commodore Amiga 版是 1989 年才推出的，正好当 时 Eric 的公司都是在做 Amiga 与 Atari ST 的游戏）；结果 Eric Chahi 说 他感觉大受启发… (其实从很多方面来说 ... Dragon's Lair 都很囧啊 XDDD，不过，它确实在电 子游戏发展史上有着重要的象徵与里程意义。) 向量图可以节省记载图形所要耗费的空间这点，现在来说应该是常识了，只是 在当年就算想这样做，即时演算向量图型的效能需求却是一大挑战。但 Eric Chahi 知道这个概念绝对可以做出单靠点阵图（以当时极有限的记忆储存媒介） 做不到的效果。另一方面，Amiga 有一个 Genlock 周边，让摄影机的画面直接 播放在 Amiga 主机画面上，这样一来他就有办法利用自己开发的编辑程式来对 着写实物件「描图」了（Rotoscoping）。 然而最重要的问题却是，即时演算的效能问题到底可不可以解决？Eric 当时用 C 写出来的程式发现效能根本不能接受，所以回头用他熟悉的 Assembly（当年 真的是什麽人都会 ASM 啊 orz）去写了几道程序，确保简单的 Polygon 动画 可以达到 60 fps。但是他也知道接下来要即时演算的东西会复杂得多，便把预 设值定在 20 fps。至此算是确定整个游戏都有办法以 Polygon 方式呈现了。 另一个有趣的问题是，有些细节其实很难用单纯的色块向量去表现，Eric 甚至 因此去试着把很多需要细节的「点」，用 Polygon 的方式去手工刻图，他称之 为「Pixigon」，但不过最後仍然发现，某些地方实在是需要传统点阵图的，特 别是静态背景。但他也说整个游戏最後也仅使用了十张点阵图。 接下来终於要进入实际制作的重点了，到底是要做怎样的游戏呢？玩法是什麽？ 剧情是什麽？但当时 Eric Chahi 其实也还没个谱，不过他用了很简单的一句 话描述了他当时想做的：「一个具有电影张力的2D游戏」，而这确实是这个游 戏为什麽成功最重要最重要的关键。虽然实际情节玩法都还一团模糊，Eric 觉 得厘清想法最快的办法就是：直接开始做！ ※ 在当时他这样领先业界的想法之下，他根本没有任何适合的开发工具和游戏引 擎可以用。所以在 1989 年 9 月至 12 月这段时间，他自己把所有图形编辑工 具、拿来执行游戏与动画脚本的直译语言等等全部搞定。 编辑器本身有相当不错的多边形编辑功能，另外像半透明、或群组物件之类的 功能也是具备的，重点是，编辑器所画出来的物件，是和 Eric Chahi 所开发 的这个专用直译语言整合在一起的；而这个语言是类似 BASIC 与 Assembly 的 合体（它本质上还是很像一道一道的机器指令），里面可以描述游戏逻辑或图 型物件的改变，而指令本身是 Time-based 的，总共有 20 道指令，一支脚本 程式可容纳 256 个变数。 最後的游戏引擎可存有 64 个「track」，像一组一组的程式模组，Eric 自己 说了这就像 Adobe Flash 里的 MovieClip 是一样的概念。Eric 还提到，能够 以直译语言开发本作其实是开发效率上的重要关键，整个游戏的动画要素比重 这麽重，要是使用编译式语言，每次动画改一改就要 re-compile，就爽爆了 … 可是这 in-house 短时间硬干的语言也有很大的问题，譬如说不能写注解！XD 结果一堆可怕的程式文件只好用纸笔写下来。更大的问题是，这个游戏引擎架 构没有将应该抽离的部份抽离，譬如说每个关卡的角色操作相关程式。它无法 share 共有资料或程序在不同的脚本程式片段中（我们可以想像他的五个关卡 分别是五个不同的很冗长很冗长的脚本程式），Eric Chahi 表示这个技术上的 设计失误使得他後来需要 fine-tune 游戏时，产生非常大的麻烦。 ※ 接下来 Eric 讲述了实际游戏内容制作的过程。1990 年 1 月开始，他着手开 始进行了本作令人印象深刻的开场动画部份，玩过的玩家们不妨回想一下当年 看到这段动画时那种充满震憾的感受。这段最初步的内容制作同时也印证了几 件事：只用多边形呈现图形效果是没问题的，以及他的直译式语言确实可以用 来开发游戏；另一方面，也确立了游戏剧情和世界观的交待。 ※※※ 请注意，以下包含《Another World》前期到中期相当多的捏他！※※※ （补注：虽然 BBS 版本没图片，但仍有一定程度的捏他量，包括结局） 在制作游戏时，Eric Chahi 可说是发挥了天川太阳的「符合灵魂的渴望」精神 （ok，我知道这逆流了XD），他正在做的东西正是反应当下自己的心境，到底 感受到什麽，到底想要看到什麽效果；更进一步，他又时常抽离身为设计者的 角度，假装自己对这游戏什麽都不知道，那他希望从游戏中得到什麽？再往下 想，身为设计者，他如何带给玩家惊喜，让玩家获得比期望值更多的东西？ 上面这一幕是玩家在实验室遭雷击，机器过载被传送到「Another World」後， 游出水面看到的异世界景象。为什麽一开始是传送到水里而不是陆地上，爬出 来後水池中隐隐伸出的触手，背景中猩猩般的异星生物，一游出水面後玩家马 上看到的奇异天空景色和地貌等等，这些开头过场中短短的几秒便带给人相当 大的震憾。（虽然，更大的震憾通常来自玩家不知道马上要游出水面就被触手 卷下去淹死了 XDDDDD） Eric Chahi 受到「空手道家」这款游戏的影响很多，他讲到此时还问台下： "Is Jordan here？" （Jordan 是 Karateka 和波斯王子原祖版的作者） ※ 游戏的色调也是花了相当大的功夫才决定的。光是异世界的第一个画面，Eric Chahi 就花了整整一周去尝试配色，因为总共只能使用 16 色，前景人物与背 景物件还被迫使用部份相同的颜色；整体的色调搭配也给了这款游戏一种与众 不同的视觉呈现与游戏氛围。 在游戏气氛的营造上面，Eric 采用了三个重点： 1.前景与背景的平行动作，让玩家虽然在前景移动，但看到某些背景动态时便 产生悬念，是一种提示的效果。 2.使用具电影张力的中断点（cutscene）。玩家突然看到本来在背景中的怪物 戏剧性地出现在眼前。 3.适度让游戏步调有些浮动变化。本来还想慢慢探索的玩家突然被怪物吓个措 手不及，游戏的步调变得紧凑。 接下来游戏便是非常紧张的追逐，不过说真的，玩家此时通常只能使用尝试错 误的方式来试出正确的逃生方法，这个年代的游戏还对「惩罚玩家」这件事非 常严苛，你只能尽量发挥想象力来逃离怪物的追杀（当然一些逃跑的关键点可 能在事前玩家还能随意乱走的时候就发现，不过这其实很难联想 XD）。好不容 易逃离之後，貌似遇上救星的玩家，又在另一次的惊愕中被打晕了。这是游戏 Part 1 故事的中断点，但 Eric Chahi 说，这其实也是他制作游戏的中断点。 ※ 当他好不容易做完 Part 1 之後，当然他设定玩家并没有死，只是被关起来（ 废话XD ），不过剧情要怎麽继续演？有其他重要角色会出现吗？他当下也没有 明确的想法。 在游戏的 Part 2，Eric Chahi 开始加入了更多游戏元素：队友，其实也就是 主角的牢友。玩家只会看到牢友的正面一次，在之後的 Cutscene 中，都不会 再看到他正面近照。Eric 认为设计者最佳的利器，就是「玩家本身的想像力」 ，只需要让玩家看过一次这个角色，他的形象就已经有办法被投射在画面间移 动的那个小小的模糊色块上。（其实这位牢友後来角色比重越来越重，甚至在 伪‧Another World 续作中，他还几乎变成主角了…） Part 2 中加入的游戏元素还有一个重点：战斗，包括雷射枪（普通/集气射击） 、护盾与电浆球（类似手榴弹）的使用。其中护盾的使用比较值得一提，因为 Eric 本来是想设计更为复杂的攻防机制，譬如说躲到什麽掩避物後面，在障碍 物间追逐与射击之类的，但是他马上了解到这样的设计太复杂了；於是他想到 了「自己产生掩避物」这点，就是护盾的设计，对战即成为如何巧妙运用自己 产生的护盾，抓时间差来击倒敌人。 不过，Eric 发现有时重复性过高的枪战会打乱游戏节奏，为了增加玩家的选择 性，他加入了电浆球这项武器来增加对战时的策略选择。另外，主角所持的武 器也能破坏/改变某些地方的地形或障碍物，因此这也是解谜要素的一部份。 这部份最後的重点是 Teleporter，让玩家在画面上下层之间做传送。玩过本作 的人不晓得有没有发现，整个游戏玩全没有楼梯呢？因为当时对他而言，在楼 梯间的角色碰撞处理还有动画实在太难了。当时他有想到要不要先做个电梯？ 但是马上心念一转，为什麽不用速度线来表示某种传送效果就好呢？Eric 说这 个想法来自日本的漫画。 一直做到 Part 2 结束，时间已经是 1990 年的 12 月，Eric Chahi 说这时他 只做完了只整个游戏的 1/3，对此感到相当的沮丧；因此 1991 年开始，他为 了不再花过多的时间在琐碎细节的处理上，对於图形绘制的标准做出了一些调 整，譬如说刚开始的游戏背景上色的层次很丰富，後来某些不重要的场景就开 始慢慢把色层减少；另外也开始利用重复的图形元件降低制作时间。 更重要的是，省下来的时间，他便能用来设计更多种类的谜题；另外，牢友的 角色也更加放大，两者之间不断分离又会合，创造出许多的剧情与关卡的转折 点。 在游戏後段的部份，Eric Chahi 也更强化了前景与背景的平行演出和整体的游 戏步调操作，譬如说玩家逃出监牢之後一阵子，会看到前景上的牢友正在被追 赶，而玩家同时在与敌人进行攻防，营造出多层次的紧张感。 ※ 终於来到整个游戏制作的中後期阶段了，也遇上了「发行」的困难。在当时 Eric Chahi 接洽了 Virgin Games 的法国分公司，结果引来了一场灾难。 Virgin Games 认为《Another World》困难度太高了，告诉 Eric 说，如果他 想要大卖的话，这作品应该改成「Point & Click」only！（至於该发行公司为 什麽会提这种意见，不妨看看 wikipedia 对於 Virgin Group 中 Virgin Games 的营业项目描述，就知道了） 其实 Eric Chahi 说他几乎快被 Virgin Games 的人说服了 XD，不过因为他实 在没办法把整个游戏都用这个介面重作一次，因此最後还是另请高明了。後来 Delphine Software 有意愿发行，不过 Eric 又面临另一个大问题：游戏还没 做完啊！时间已经走到了 1991 年 6 月，从游戏创意发想开始到这时，已经过 了整整两年，而《Another World》却还没有制作到结局的部份（制作完成度大 约是 3/4），甚至连结局是什麽都还没人知道。不过他和 Delphine 谈的合作 案，却是要在 1991 年 11 月发行游戏。 这时他回过头来画了一张图来回顾整个游戏节奏的起伏，来设想最後未完成的 1/4 到底要放入什麽游戏内容。（但接下来他并未对这 1/4 做描述） Eric Chahi 最後连游戏 cover art 都决定自己来，因为之前他工作的公司常 常会塞一些莫名其妙的 cover art 给他的游戏，而他认为游戏的封面设计是游 戏本身与玩家最先接触也是最直接的关联，不可不慎。然而这对 Eric 已经所 剩不多的时间来说是另一项重大的挑战。 ※ 游戏要在欧洲上市的前夕了，又有一个很糟糕的事情发生。那就是当时的 Delphine Software 并没有很明确的 QA 程序，当时作品只经过了两次游戏测 试的流程，而且似乎都还只是测到游戏前段而已。Eric Chahi 最後虽然修掉了 一些重大问题，但游戏的很多操作细节与平衡度却没有经过反复的测验。 当游戏在谈美国上市的时候，美国的发行商 Interplay 就做了相当多的游戏测 试，但是游戏的发行仍然遇到问题。Interplay 认为 Eric 应该要把游戏做得 更长，不过当下他们建议的做法却导致了游戏的某些部份困难度更加上升。 Interplay 同时也负责将游戏移殖到 Super Famicom 与 Sega Genesis 上面， 但他们又提出一个让 Eric 不知所措的要求：「更换游戏开头配乐」。他完全 无法认同 Interplay 的决定，因为原本的音乐是和画面与气氛完全配合的。於 是他们开始了一场从法国到美国的 Fax 大战，双方不断地用传真的方式在纸上 争执，到最後 Eric 终於火大了─── 他把传真传到一半的纸头尾相黏（变成圆筒状）所以传真机就会一直不段地滚 啊滚啊滚啊无限制地送出同一张纸的讯息出去 XDDDDDDDDD，纸上则是写满了「 保留原本的音乐！」，而且 Eric 是趁 L.A. 晚上的时候送传真的，相信 Interplay 的人一早上班应该会傻眼吧 XDDDDDDD 结果没有用。XDDDDDDDDDDDDDDDD 最後是靠原始发行商 Delphine 介入，说 Interplay 依照合约无权要求修改音 乐，此事才告一段落。 ※ 因为早年家用游戏机的尺度相较 PC 游戏是非常限缩的，所以移植的部份也造 成了另外一个问题，上面那个画面中「露出股沟」是不被允许的 XD，所幸 Eric Chahi 只需要把显示为股沟的那一小块阴影去掉即可，已经算是不幸中的 大幸了。 ※ 主角 Lester 在游戏结局呈现半死不活的样子，其实就是 Eric Chahi 游戏制 作到最後精疲力竭的具体投射，整个游戏的情节发展，某种程度上也算他本人 的一种成长与历练，自我探索的过程吧；在最後，Eric Chahi 也宣布 2011 年 是《Another World》发行 20 周年记念，虽然早先本作已经移殖过不少平台， 但是今年确定《Another World》将要发行 iPad 版罗！ 我在 Eric 描述他整个开发游戏的过程中，深深感受到虽然当年没有什麽数位 下载平台，可能也没有所谓 Indie game 这个字眼，但是当时的很多欧、美游 戏创作者确实与今天大家特别给他贴个标签说这是「Indie game developer」 的这群人行为没什麽差异。反倒是几十人、几百人同时工作开发游戏这回事是 後起的；我想现在小团队构成甚至只有个人的游戏工作室，有很多经验是值得 我们从 80 ~ 90 年代初期这些老一辈个人开发者身上学习的。技术会更迭， 某些工具的使用会使得游戏开发的「附属困难」（本词请参考《人月神话（The Mythical Man-Month）》一书）下降，但是游戏设计与开发不变的本质又是什 麽呢？ == --

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