基本上是从自家转来献丑的 其实个人推荐看上面板友所po的那一篇的整理 比较有条理而且说理清楚 ===================================== 在开始前先提一下，下面内容是就我今天所听的内容的笔记所作的一些整理， 因为我本身还算略懂日文的程度，所以除了口译所翻出来的内容外， 有一些我听的懂但口译没有翻译出来的东西也有笔记出来， 但同时，也有可能误会老师的意思而写出错误的内容XD 所以，请斟酌参考看看就好 *********************************** 一开始老师便表示说因为他最近看了本次台湾TGS的内容後，有了一些想法，所以便改变 了主题。 而就我个人整场听下来後，我自己是把老师所讲的主要分成两大主题 1.文化混和 2.所谓「创造一个作品」 一开始点出「文化混和」（カルチャーミックス）(culture mix)被老师认为是往後10年 「创作」的关键。 老师谈到现在我们社会中的情报（游戏和网路等）、技术这些是受到西方，也就是一神 教文化的影响，今後我们也得依附於之上来创作。 但是亚洲也得要在这些西方的文化上混入自己的文化，也就是要混和亚、西方文化。 老师并表示说如果能够成功办到这点的话，赢过微软和GOOGLE也不是不可能的事情。 在过去，由於创作这类的东西被看低看不起，而造就了创作者能不在乎外在的眼光创造 自己所爱的作品，而不受到限制。 但现在已经改变，创造者甚至会被外在如政府之类的单位去要求他们创作。 不过在有需要创作这种需求的同时，创作界的竞争也变大、水平等级也上升。 所以现在重要的是，文化混和与作品的「本质」这两点。 在这里「本质」指的就是创造自己作品的本质， 我个人是觉得可以解释为一个作品的特色、灵魂或者是创造者在创造作品其中的期望， 也就是创作者希望这个作品到底是怎样的一个作品。 老师提到他看了这次楼下电玩展的参赛作品，他得到的感想是，在创造作品时不能只以 自己文化为准，因为其实理解自己的文化是一件很难的事情。 而要把自己的文化解释出来、再创造或者是表演出来，更是困难。 现在的作品其实都和过去的作品极为类似（可以在过去的作品中找到相似处），其实真 的称不上是原创。 老师以他自己最近的事情来作例子，他说他是一直到最近看了NHK拍摄的，把歌麿（うた まろう）的浮世绘用真人演出方式来演出的节目，才真正对歌麿有更深的认知。 而事实上我们现在所在绘画的人像的比例当时就已经有了，所以现在作品中的那些人物 比例并不是说我们自创的，而是在那更之前就已经存在的。 他觉得创意人的使命是往下再发展，是推进到下一个阶段，并指出台湾本身的文化混和 其实是很重的（大概是因为环境上的问题）。 第二个主题就是「创造作品」。 我要创造一个怎样的作品、作品要作怎样的内容，重点都在「我」这个点上面。 老师指出现在的作品内容很多都是作者希望让社会了解他自己的痛苦，结果出来的作品 就像是日记一样， 所以导致现在的深夜动画都很无聊。<-其实这里是笑话吧...XD 以为只要在Youtube上面上传影片就是创作者，还有一堆创作者以为自己的作品是原创（ ORIGINAL）但其实并不是。 虽然在日本很流行的手机小说（就是在手机网站上连载的小说，说穿了就是网路小说， 只不过平台是手机）有人将其出版後卖了十万本以上， 那的确是理所当然的，毕竟就是有那样的天才（不过是少数），而且有这样的社群，自 然就有其商业潜力。 不过就一般非天才的人来说，「创造」就是把自己的想法传给第三者，让第三者了解。 像是日记风那种表达方式，就只能够让能认同那样的人才能够了解。 而且就算是要「传播自己的痛苦出去」，也要有相等的技能（skill）来表达才行。 再来提到的了「传达方式」，对老师来说就是机器人动画。 他说虽然传达方式很重要，但是真正重要的是作品的内容。 像是老师在机器人的动画中放入了自己想要表达的故事和想法，那才是真正的重点。 好的作品内容才能够流传百年，不会受到工具、手段、技术的限制。 不过，既然当下正盛行的工具（传达方式）正是数位内容，所以就请尽量使用这个来表 现自己的想法。 虽然他个人其实很不喜欢由一神教只分善恶这种文化所产生的电脑的东西。 最後算是作结提到了当今日本的的状况已经可以用烂熟来形容，在短时间内很难有所突 破。 不过台湾环境特殊的关系，所以还是有改变的可能性。 最後老师还特别开放让观众发问，据说这原本不在议程预定中。 我就只笔记了一些我有兴趣和比较清楚的内容。 1.某一题原本是询问老师他作品的对象有没有指定对象，老师的回答是他不挑人种、不 挑观众。 既然都花大钱做下去了，能够传播给越多人看是越好，毕竟动画的特质就是很容易传达 内容给各种人。 不过後来提到的所谓的「经典作品」，老师指出被称之为经典的作品像是MARIO叔叔之类 的，都是很有特色，在公开当下跳出当时的限制的作品。 2.其中有人问到我一直以来都很在意的问题，那就是创意工作者VS出资者的问题。 作品创造者的创意常都会因为和出资者的想法出入而改变了自己的作品，为了赚钱而做 出了非自己原先所想的作品。 老师这里的回答是，这样的烦恼不是少数三个人才拥有的，大家都有同样的烦恼，解决 这个问题是不可能的事情。 所以请抱着这样的烦恼，继续努力，也可以在作品中释放宣泄这样的烦恼。 老师表示ACG产业真的是要有资本才能够做的事情，而出资者和Creator本来就是两种不 合的人种，所以怎样去调整也可以说是使命之一。 *********************************** 那麽笔记内容大概就是摘录这样 有错误欢迎指正 因为老实说我回到家後就忘了大半 然後看自己的笔记还回想不出来到一半的内容 那麽大概是这样 感谢看到最尾端的各位 -- 「人脑残一点会过的比较欢乐。」 ～＊－＊～ http://tsukiari.blog.shinobi.jp/ --

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