作者georgeei (毕刊筹备中!)
看板Film-Club
标题Re: 北艺电影所招生
时间Sat Jan 11 09:10:04 2003
※ 引述《waterlis ( )》之铭言:
: ※ 引述《ahtea (脑袋烧坏了)》之铭言:
: : 标题: Re: 北艺电影所招生
: : 时间: Fri Jan 10 22:15:36 2003
: : 从来没听过
: : 而且
: : 我觉得也不太可能
: 其实你们学校成立这种走电影制作的电影所比较好吧
: : --
: : 请可怜可怜我们
: : 不要再欺负我们了好不好
: : 我希望在我还没毕业之前所以器材都是可以用的不要坏掉
: : 也不要借不到
: 欸 其实我原本希望他们成立的电影所走理论方向
: 毕竟缺乏硬体很难走创作方向
我一直都很不赞成理论创作分家的说法 (甚至是做法)
没有创作经验的理论是有问题的,尤其在论述美学观之时
如安海姆坚持电影必须脱离现实、强调黑白无声的可贵
那是因为他没有创作者的实验精神,没去探寻声音与彩色的美学突破
反观艾森斯坦,与安海姆大约同时期的电影导演理论家
他先构成理论(从辩证论法到蒙太奇概念有脉络可循,又引中国的造字原则)
然後实践,拍出了波坦金战舰、十月... 等等电影来支持他的论点
他也很注重声音的发展,尤其是音乐
亚历山大.涅夫斯基就是他在音乐上做实验的作品
这才是一个有建设性的电影学者
理论常被诟病的就是谈论的内容往往脱离了电影
或是未能掌握到电影的特质
如梅兹的大组合段在现在被视为可笑的做法
普洛普的情节分析也太过简易而武断
很多人喜好谈论"影片",却对"电影"感到陌生
安海姆谈的虽然是电影,但他代表的基本上是观众的立场
是一种批评的眼光,而不能算是理论
理论应该实践在电影创作之上
理论也是得自於电影创作
我想讨论的是,理论是因电影而生,或是自给自足的?
或是因理论而有电影?
就我的观察而言,三者皆有,而且都很重要。
所以学创作的人不能不懂理论,学理论的人也应积极创作
现在的理论或多或少带有主观的,批评的色彩
这是应当避免的
理论求的是一套客观,可行的方法大纲
而不是去寻求不稳定的指涉
要论指涉,那也是论如何指涉,不论指涉何物
how 才是最需要被质疑与厘清的
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1F:→ leissure:非常有同感 讲的很好呢 ^^ 推 61.223.16.191 01/11