演出剧名；水浒108 演出时间：96/10/8 19:30 演出地点：城市舞台 演出人员：盛监、戴立吾、杨敬明、林朝绪、钱宇珊、杜致豪、傅威翰、刘元易 当代传奇剧场自1986年以来致力於传统戏曲的创新，尝试将东方戏曲与西方剧场融合 ，较负盛名的代表作包括吴兴国和魏海敏演出的慾望城国及吴兴国本人一人分饰十角的李 尔王，这一次回过头来做水浒传这个传统题材，就如他自己所说，是处在传承与创新的两 难状态，选择古典的素材，融合电音热舞与魔幻的舞台、灯光，对大朋友小朋友再次说起 水浒传这个人人耳熟能详的故事……。 传承与解构 吴兴国在节目单中对於这出戏有一个有趣的注解：「京剧戏码中原就有林冲、武松和 宋江『坐楼刺惜』的传世经典，若是全盘推翻，自创新局(如林奕华的水浒传)似乎未尽传 承、教育下一代的目的……(略)……这出戏不走前卫路线，也不走古老路线，呈现的是当 下的，台湾的社会意识，多元文化和跨领域的生命力，是源自传统的新能量。」 从这段话可以看出做这出戏的目的是能够传承中国经典和展现多元能量，也正因如此 ，这出戏采用大量的流行元素，综合大拼贴出一场热闹的大秀，这出戏共分六场，涵盖水 浒传中前二十七回，分别讲述一百零八妖魔被释放出来、林冲、杨志、宋江及武松上梁山 的过程，藉由说书人的串场让故事一个一个推衍下去，如果切割成上下半场来看，上半场 的基调基本上延续着水浒的故事，加入一些幽默的创意，例如原来饰演鲁智深的两个徒弟 ，一转眼又成了坏人的手下，角色下场直说为了要赶妆，一人分饰多角的阮氏兄弟，利用 不同道具、口条转换身分，上半场结束在杨志被打劫生辰纲，不得已被逼上梁山众人狂欢 猖狂之貌，正如同张大春所说「但凡世间无仁义，人人心上有梁山。」到这里都是原本水 浒的再现，上半场基本上是在传承的路上走。 到了下半场则加入了张大春的个人观点，开始分析一个个角色的心理活动，解构英雄 ，武松与老虎是神来之笔，老虎象徵着武松的另一面，感叹不遇知音的武松，老虎是他心 灵不敢展现出来的一面，是敌人也是知己，知我最深者也是跟我最不分轩轾者，武松外在 道貌岸然却隐藏着对美貌大嫂的动心，他与老虎的数度打斗，是心灵自我不断的争斗，老 虎永远不死，心里的另外一个自己，是自己最清楚永远不死的，也许被压抑着，但一不注 意又随时跳出来可能吞噬自己。 下半场创意的成分不断加重，老虎精灵古怪，恶搞武松，武大郎逗趣诙谐，徘徊生死 之间，丢烧饼与观众互动，让台下观众开怀大笑，导演又以荒谬的方式安排武松找到凶手 ，卡漫化的方式让西门庆及武松进行格斗，观众彷佛置身奇幻世界当中；最後编剧的收尾 来个「大乱斗」，因为一人分饰多角，每个人之间的恩怨情仇夹杂不清，对照出真实社会 似乎也是恩恩怨怨，情理说不清的一团烂泥，荒谬结尾下又带有反讽，原本悲剧色彩颇重 的水浒，到这里的收尾反而成为了闹剧，解构了水浒，成为张大春自己的「水浒」！ 男人眼中的女人 很多男人热爱水浒，里面肝胆相照的兄弟情义、路见不平拔刀相助的英雄主义、尔虞 我诈的争权夺位，男人的友情和欲望都从水浒中一一窥见，但是水浒里的女人，却是十分 单一的，林奕华从现代观点讲男人，女性角色依然单薄，张大春传承古典、解构古典，却 还是理不清对女人的观点。 原本水浒传里的女人除了李师师这个皇帝御妓以外，全部惨死，女性在水浒里若不是 美貌淫妇，便是面目可憎、壮比男子般的凶神恶煞，这次出现在水浒108中的四个女性， 林冲的太太使林冲遭祸，阎惜姣与潘金莲忘恩负义兼偷人，孙二娘杀人如麻作人肉包子。 阎惜姣在面对宋江时多是恶声恶气的恶婆娘，抱怨自己只不过为了几两银子就得低声下气 、放下尊严侍奉宋江，作者有意呈现阎的委屈，但是没有经过其他铺排只看到这一场戏的 观众，只看到为了偷人而为自己开脱的荡妇，而不是受尽委屈另寻出路的女性；而潘金莲 则是水性杨花挑逗西门庆与武松，即使作者陪衬似的让她唱出闺怨心声，做出解缠脚布与 披嫁纱的期待，但观众看到的不是对爱情的大胆自我追寻，而是人尽可夫似的形象更为不 堪；末场出现的孙二娘，算是较少被演出的题材，也是这几个女性中形象较为不同的，这 一场是林秀伟说服吴与张争取来的，但节目单上林秀伟一句话又让我心冷了半截：「反正 这是人吃人的世代，男人吃男人，男人吃女人，为何女人不能反过来吃男人呢？」 女人的形象在水浒里，最後还是只剩下淫荡与凶恶，所以水浒108里男人与女人最後剩 下的关系也只有性、宰制与被宰制，如此专横而已。 感官颠覆 这一出戏起用了许多年轻的演员与技术人员，在服装、灯光、音乐及舞台上都有别於 传统京剧融合了许多流行元素，对於新观众来说十分热闹新鲜，较少的京剧唱腔，及较多 的身段武打动作，使得入门者易於接受，惯看老戏者也许就很看不惯了。 舞台设计延伸出一条长长的走道，从边门穿过观众席直达舞台，演员登台的路径拉长 之後被衬托得更为明显，能够灵活使用多方向出场的空间，有几景也利用这条通道做为另 一个舞台，角色在这里欣赏着正式舞台上的演出，像西门庆与武松打架一幕，武大郎与老 虎在这里观战，好似在玩任天堂的格斗天王一样，令人发噱，而大舞台的组成，则用几何 的方式，有斜坡、方框、高台等配合不同场景拼贴，看了节目单发现设计者与〈看不见的 城市〉一剧为同一个设计者，不免觉得有异曲同工之妙，唯一美中不足的地方是在高楼层 的观众无法看到整条通道的全貌，会因此错过部分精彩的演员独秀场景。 舞台的布置主要以白色为基底，让一向在舞台剧中低调的灯光在这出戏里头难得的大 展身手，好像是演唱会或是热舞比赛，光源切换着错纵复杂的花纹与图案，五光十色的打 在演员身上，众声喧哗似的出尽了锋头。而我最喜欢的是在宋江杀阎惜姣一场，漆黑的舞 台上，灯光聚焦在慢动作的两人，慢动作舞蹈化的迎向死亡，一种诡异却又强烈的美感， 整个时空彷佛凝结在死亡前至死亡的氛围当中，营造出令人震撼的杀人场面！ 此外，演员整体造型角色个个更是争奇斗艳，有别於传统京剧服装的服装，从上到下 ，里里外外都来个大翻新，头上挂着灯泡、低胸、网袜、豹子头披风、坦腹袈裟、布鞋、 人体彩绘等等，极尽华丽如同电玩主角的服装，加上脸部浓艳大胆的油彩，搭配着周华健 气势磅礡的歌曲，又结合了年轻人熟悉的热舞，呈现的京剧身段能让观众聚焦於它精彩之 处，大声喝采叫好，令人错觉来到一场百老汇歌舞秀。 在这出戏中，京剧的内蕴逐条被改头换面，从唱腔、服装、音乐、角色等等一条条注 入了现代元素，这是娱乐性很高的演绎方式，又包装着古老东方的气息，纯粹做为取悦年 轻观众的戏，这样的华丽是抢眼的，也可能会吸引不少人对京剧产生兴趣或去看水浒传这 部经典，在这一层目的上，当代可以说是成功的完成了这个任务，但是传统的唱念作打在 这出戏中究竟剩下几成？感觉在光鲜亮丽的外在下，理应是核心的京剧反而变成陪衬用的 元素？关於传承与创新间传统元素的取舍，还是没有一个较令人满意的答案。 --

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