图片 http://homepage.mac.com/pulpchen/PhotoAlbum49.html Yeah影像 http://homepage.mac.com/pulpchen/clip/iMovieTheater52.html Beat Connection影像 http://homepage.mac.com/pulpchen/clip/iMovieTheater54.html Is James Murphy God? 曾於九零年代组过Pony、Speedking这两个没玩出什麽名堂的Indie Band，却在 二十一世纪摇身一变成为这星球上最酷的人之一，他与Tim Goldsworthy组成的 The DFA是目前最炙手可热的制作拍档；他一手主导的DFA Records更是潮流的 代名词，每张发行物皆充满话题性与影响力，虽然从2002年成立至今不过三年 光景，DFA几乎引领着美国Alt. Dance/Indie Rock乐界一波又一波的音乐风潮 。不论你喜不喜欢他们热衷的Disco Punk曲式，你很难忽略这个厂牌；担任制 作人，厂牌老板，音乐品味设定者这些角色似乎仍无法满足James Murphy的胃 口，也许在幕後待久了想上台透透气，於是他组了一队名为LCD Soundsystem 的乐队，与Arcade Fire并列目前北美地区最火红的Cult Band。 James Murphy以聚集所有目光焦点的音乐重镇纽约市为发展基地，他的一举一 动不论是DFA Records或LCD Soundsystem都有着动见观瞻的影响力。就我浸泡在 这个城市的自身观察，只能说不论是主流媒体、另类刊物、Blogger、唱片行店员 、Indie Kid、Dance Geek，几乎没有人不为他疯狂。James Murphy霎时成为难以 撼动的Music Icon，这可以从LCD Soundsystem新专辑那压倒性的好评瞧出端倪。 於此当口，批评James Murphy突然成为一件政治很不正确的事，连他自己於日前 的Daily News访谈中都说到:【We were too cool and too on point for a while. So people might think we're overhyped and not good enough. That's just the way that it works.】Wow，好狂妄的口气。 我得承认在欣赏LCD Soundsystem的演出前，即使新专辑已经在唱机里转了两个月 ，我始终没办法完全投入。对我来说真正有趣的歌曲反而都是收录在CD2里的旧作 ，例如去年的大热单曲Yeah不论哪个remix版本我都非常喜欢，也是我2004年度单 曲之一。至於CD1里的新作相较之下反而略带保守，开创性与前瞻性都不够，只能 说守住了最低限度的期待，但整张专辑几乎都在重复过去成功过的路线。如果说 这张专辑如大部分乐评所言是对於二十一世纪初炒得如火如荼的NYC Punk Revival 风潮或Disco Punk Movement做出的最後总结，对我来说这砌在墙上的最後一块砖头 ，不论重量或质量都略嫌不足。 我原本以为这张专辑没办法入选年终前三十顺位了，但看完LCD Soundsystem的演出 ，我得开始烦恼必须在前十名腾出一个位置给它。 这场於Bowery Ballroom的表演是城里乐圈近期的大事，原价15美元的门票已经叫 价到一张100美元仍奇货可居，不少住在外城的人也特地为了这场表演前来。我在 会场碰到一名从加拿大来的老兄，他甚至於表演当天搭飞机来纽约只为了看LCD Soundsystem一眼。这场演出也是Hometown Hero的凯旋而归典礼，他们甫於日前结 束了举行於Austin的SXSW领衔演出。 今晚的Bowery Ballroom和过往非常不一样，即使我已经在这里看过无数表演，却 从没於这个场馆感受过如此燥热的气氛。从我踏进场馆的一刻，不论台上是否有 乐队表演，都会有一名DJ於舞台右方DJing，当工作人员调整乐器时，台下观众却 一刻也不得闲地跟着DJ播放的重型Disco音乐舞动着。今晚的Bowery Ballroom不再 是那座我熟悉的摇滚阵地，它根本就是一座喧闹的舞池，充斥着不知从哪儿冒出来 的一票时髦Hipsters，反倒是Kids都不知躲哪里去了。 暖场团Mahi Mahi是两人组合，鼓手同时击打着真鼓与电子鼓，主唱兼键琴手则操 弄着复杂的电子仪器，玩的是口味更重的Post-Kraftwerk曲调。虽然LCD Soundsystem 专辑中James Murphy几乎一人包办了制作、演唱、乐器弹奏这些大小事，但他们的 现场却采用Full Band的形式，James Murphy从头到尾只负责鬼吼鬼叫，伴奏则交给 其余四名成员。 所谓Disco Punk并不是一个太严谨的音乐称谓，和其他许多乐种名词一般，它描述 的是一种动态状态而不是绝对性的定义。对LCD Soundsystem而言，Disco Punk指的 是用Punk粗糙的硬蕊精神重新赋予Disco节拍新的意义，所以节奏组在他们的演出里 扮演吃重的角色。除了一套完整鼓组，还有另一名成员负责手鼓的敲击，James Murphy 偶而也会敲打着牛铃或铃鼓；除了一名专职Bass手，某些歌曲更用上双Bass的编制， 於现场的大喇叭听来只能用血脉喷张来形容。James Murphy的嗓子在一个多小时的 演出里始终保持着极好的状态，各式各样骚灵的转音、假音一点也难不倒他；高音 转折比起专辑里来得更神经质些，煽动力与魅惑力兼备。虽然James Murphy远看是 个小腹微秃的中年男子，但这家伙在台上实在不得了。 置身於现场高度压迫的音场与油亮黏腻的Disco Funky节拍里，突然间我有种 醍醐灌顶的感觉，也许不断吸入的二手麻也帮了一点忙。我这才发现这满溢着能量 的音乐岂是我坐在电脑桌前或是地铁上就能搞懂的音乐，这种音乐就是要用最大的 音量透过巨型喇叭放射，配合身旁湿热的汗水、屋顶上眩目的光束与环绕四周尽情 狂舞的人们；它是充满着噪音气味的摇滚乐，它也是不断重复着节拍将你带入欢愉 之境的电子乐。每当曲末高潮降临的片刻，那种绷紧的张力瞬间释放的加速度真能 让每个人的双脚从地板上弹起。 除了新专辑里的歌曲，LCD Soundsystem也弹奏了早期名曲如Beat Connection、 Give it Up与Losing My Edge，更让人想不到的是他们还翻玩了Harry Nilsson的 Jump Into The Fire与Siouxsie and the Banshees的Slowdive，最後一首歌更是 我最喜欢的Yeah，曲末全场跟着James Murphy大合唱Yeah Yeah Yeah…Yeah Yeah Yeah，没有比这更好的结尾了。 这场演出除了挤入爆满的乐迷，许多纽约当地的乐界大老自是不会错过。Moby一 度於表演中途从後台探出头来，引起现场一阵骚动；Talking Heads主脑David Byrne 也是座上嘉宾。六月中旬LCD Soundsystem将於纽约的另一场馆Webster Hall加演 一场，目前正审慎考虑是否要再次赴会；虽然这有违我尽量不看同一乐队两次的原则 ，但想到他们如宗教法会般教人着魔的现场功力，我的脚底板不禁又痒了起来。 Yes, he is God, at least for tonight. Setlist: Beat Connection Too Much Love Give It Up Daft Punk Is Playing At My House On Repeat Thrills Tribulations Movement Jump Into The Fire Losing My Edge Slowdive Yeah --

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