作者nosap (Chi)
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标题Re: [讨论] 练团模式
时间Mon Oct 18 03:59:15 2010
原文恕删~
嗯...半夜看到这篇想分享一些想法XD
先说一下好了,如果额外加了东西会跟原曲打到,那表示你其实还有蛮多东西需要
去学的(但我不知道是哪种打到法,所以不能很准确说要去学什麽XD)
也有可能是本身的曲子就编的很漂亮了,到了增一字太多减一字太少的境界,
但我想一般练团玩的歌不会是这种,就连字字珠玑的古典乐都可以大改特改...
我自己最早是弹古典钢琴的,最近一两年在玩金属团。
练古典乐有一点很重要就是,要尽可能的百分之百重现谱上的内容,而且要很精准,
当然有人会说,不同人弹同一份谱会有不同的感觉,但他们其实也都是在照谱弹琴,
即使是比较自由速度的乐曲,一开始也是得先从固定四平八稳的节拍去练。
其实就我玩音乐的经验来讲,能"精确"弹奏乐句是很重要的一件事,这样才能确保
技术的稳定,做歌才能更有效率,CO歌算是某部分在练这点,要怎麽弹的跟源曲非常
类似,但如果不是有官方出版的团谱,一般的GP谱其实都只能当参考用,但如果用
听力去练习做到弹奏一样的东西,那不管是演奏能力还是听力,其实都会大幅度提升。
CO歌最主要是练习学习以前的乐手,音乐家,如何在处理音符,如何用乐句去表达情
感,八啦八啦之类的,就像学作文前要分析段落大纲修辞,然後还要练习造样造句...
之类的他能增加你的音乐库有的资料,算是能丰富自己的视野,况且现在曲风分这麽
细,而且就算相同曲风不同音乐家做出来的东西有时候也差很多,多CO歌是学习编曲
的捷径之一,也可以让自己在创作编曲上能有更多的想法。
之前看过一本跟爵士有关的书,就算爵士是一种很free很即兴的东西,但作者也还是推
荐150张经典必听专辑(而且还嫌少),而且也强调有很多歌曲必练。
再来就是有些歌其实CD版本在live表演时张力比较不够,这就需要在练团额外加东西
进去(至於要加什麽这应该是另一个更大的话题XD),但加的东西必须是加分的。只要是
有加分的,就算跟原曲稍微不一样,别人也不会觉得是老鼠屎(但这可能会牵涉到喜好的
问题......所以乐团是需要各个乐手去沟通的),而且加编曲是要配合整个歌曲,不能做到
像是自己的独秀。
其实我觉得两个乐团的方式都没什麽问题,都是必须增进的乐手各项能力,一个练编
曲,一个练习学习别人的东西,两个也是会相辅相成。我觉得都是很重要的东西啦。
结论是,我觉得好的乐手能做到想要乖乖弹A乐句,每次都可以弹的一模一样,想要改
变A乐句时,可以每次都改的不一样而且有不同的味道。
(最近很爱讲乐手的个词...有点三八的说|||)
PS 但这样看,感觉B乐团好像有点概念不够....似乎太乖了...排版不是很优 请见谅@@"
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※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc)
◆ From: 140.113.122.118
1F:推 wahabe:推~ 10/18 04:30
2F:推 Vandermint:大推!! 本来CO歌 就该先做到可以弄到很像 才有学习前 10/18 05:44
3F:→ Vandermint:面那些大师的手法的机会 要是每次CO歌都随心所欲的自己 10/18 05:45
4F:→ Vandermint:去改编 有时反而会变成 把难的东西变成简单的 降永远 10/18 05:45
5F:→ Vandermint:不会进步 10/18 05:46
6F:→ Vandermint:反而总是会的手法只有那几样 心中的乐句只有那些老梗 10/18 05:47
7F:推 nightpluie:大推,很多人都是拿这种藉口,做得「大概像」 10/18 10:57
8F:→ nightpluie:给人的感觉就是很「油」,不然就是很像那卡西 10/18 10:57
9F:推 shanel:推! 以前遇过很多说要加入自己风格的 其实大多都是没练 10/18 11:59
10F:→ shanel:的藉口 到了现场才说要jam ~"~ 10/18 12:00
11F:推 skymu:大推!赞同阿!copy歌做到一模一样才表示你练到这样的技巧 10/18 19:27
12F:→ skymu:而不是觉得弹不出来,因为惰性懒得练习而当作不copy的藉口 10/18 19:27
13F:→ skymu:真正copy每首歌吸取他们的精华,自己融会贯通那才是自己的 10/18 19:28
14F:→ skymu:而且要做到一模一样其实不简单,光是和弦就是非常精致细腻的 10/18 19:30
15F:推 blackpine:这篇可以借我转吗? 10/18 23:31
16F:→ nosap:可以@@" 10/20 01:21