各位巨巨、水水安安，打给厚， 本回延续前一次的访谈整理， 收录了监督以及两位脚本师的访谈， 一样因为时间有限的关系，只撷取重点部分翻译， 还请多包涵。 ============================================ 导演 籔田修平 以3D CG起家的动画制作人员， 多次参与WIT社知名的作品，如进击的巨人一到三季、甲铁城， 首次担当导演的作品为MAPPA社的＜杀戮重生犬屋敷＞ 擅长处理复杂的连续动作镜头移动。 笔者同样身为3D artist， 对於他能以3D监督之姿带领2D团队作品这件事感到万分佩服与景仰。 另外，虽然不是重点，但一眼即知的是， 他是日本动画制作圈罕见的、还不错的低调帅哥 https://youtu.be/BSYaUzm7bvo 啧，左手无名指的戒指，果然已经结婚了吗 对於<海盗>动画化特别注意的地方是？ https://imgur.com/0Y9L5UJ.png 我很尊敬原作的幸村老师，而这部作品也有许多深掘入理的粉丝 所以最优先考虑的，便是希望这些人在观赏时得到的印象 是和读原作时一致的 同时原作的画面(资讯量)密度很高， 要如何在动画中呈现出来也是最初就考量的。 有哪些想强调并表现出来原作的特点？ 角色们必须要是故事的引导者、要让他们呈现的有魅力， ……(略)原作中使用的、吸睛的大画格和名台词等， 想让这种印象也留在动画观众的心里。 (而在动画化中导演特别下工夫的地方， 还包含如何让3D CG的海水看起来有自然律动感的部分) 关於角色设计，有什麽想传达的吗？ https://imgur.com/GzxvZNX.png 漫长的原作连载中，前後期的气氛很不同， 而自己想特别强调初期的那种氛围。 关於背景美术有什麽想传达的呢？ https://imgur.com/T1fAj6w.png 想避免"角色成为世界的中心"这种感觉 因为角色只是一个一个的个人，他们没有能改变世界的力量 比起角色，更加想强调世界的广大与强大 塑造世界的宏大感，背景的密度与存在感是不可或缺的 关於系列构成，有什麽想说的吗？ https://imgur.com/raFl24U.png (动画的)结局是既定的， 而回过头来改变了动画的开场。 (这点是由脚本统筹负责人 濑古浩司提出的建议) 原作的第一话是以非常有魅力、气派的动作戏做开头， 吸引了观众们的注意，作为第一话是很完美的。 但我跟濑古先生对於回忆的场景有着相同的看法， 你看，不论在回忆中发生了什麽，都改变不了既有的现在， 想要传达那种因为过去的种种，才会演变成如今的样子，这般的概念 而作为补足，在第一话的开头才原创了托尔兹的战斗戏 https://imgur.com/ZFFoWPg.png 而在实际制作的时候， 导演为了让原画师们能比较容易呈现剧本中的表演， 他会先做出3D的镜头移动和一些3D角色动画， 以此为基础来让团队们作画。 今後想让观众注意的重点是? https://imgur.com/zeqLZmO.png 除了刚才提到的台词之外， 制作中最重视的便是节奏感。 (这里的节奏感是指画面、剧情甚至到音乐，所有元素的连结性在内) 每一回的断点要如何延续到下一回， 以及音乐在作品中的安排。 本次自己负责了所有音乐的安排、时机还有音乐如何进场。 并且让画面和声优的演技能连结起来。 想要创造有着舒服节奏感的影像作品 =========================================== 接着是系列构成(脚本统筹) 濑古浩司 在之前第一篇心得文也提过， 他是一个作品运非常好的脚本师， 经手过的作品都非常有名气(不论好坏) 只看他负责脚本统筹的作品的话， 好的有像是路人超能100， 烂的则有像是终结的炽天使那种...... (而之前Banana Fish动画版，虽然我也不太满意， 但改编的不好的部分都是导演的意见居多，是以在此就不把这锅算他头上了) 先不管他个人才能的部分，只看他在业界的活跃度， 至少能肯定他是个很会做人的脚本师 (业界生存的黄金三角－－有才、准时、会待人， 一个人满足三中有二，就能在业界混得很不错。) 这也是为何有些笔力差劲的脚本师依然能在业界活的悠然自得... https://youtu.be/dSz46ZgIF44 为什麽改变了第一话呢？　（指把故事顺序调换一事） https://imgur.com/ICKxVfM.png 在思考动画的最终回时， 想着既然这个结局是已经决定好的， 逆推算回来，动画的第一话就不会和漫画是一样的结论。 (这个答案在前面导演访谈时也提过， 我想他们两位要表达的，应该就是指剧情上要有首尾呼应) 在有漫画原作的情况下，动画化的重点是? https://imgur.com/WKWe9sb.png 既然是系列构成， 就必须要考虑每一话的剧情安排， 像是第一话要发生什麽事、第二话会做哪些事等等， 动画共24回整体的步调， 照着漫画一话一话来就好的话是绝不行的， 这里便是最费心的地方 身为系列构成，最注重的地方是? https://imgur.com/EVElztV.png 虽然原作本身就已经是托尔芬的成长谭了， 但动画要比漫画更聚焦在托尔芬， 他会怎麽成长、走向什麽样的道路 (想让观众)有着跟他一样的体验 (另外，访谈中提到，动画虽然有原创的追加剧情， 但却不会删减任何漫画的剧情 (这点真的太太太太太重要了) 只有在後半剧情时删减了一些过於详细的台词) 之後动画展开的看点是? https://imgur.com/vkiqOpm.png 除了托尔芬的复仇剧之外， 还有像是托鲁克尔这种夸张不得了的角色的登场， 我很喜欢这角色，认为这是一个很大的看点 ======================================== 最後是另一位脚本师 猪原健太 作为动画脚本师的资历尚浅， 但他之前早就已经在真人电视圈写脚本打滚过好一阵子了， (纯以脚本师而言，年资还比濑古浩司更长一些) 动画作品曾负责过幼女战记的系列构成 https://youtu.be/ZGrSFFSk_es 写脚本时注意的点是? https://imgur.com/tVfqbbC.png 以保持原作那种空气感(氛围)为前题、 非常注意地在写脚本 漫画中的氛围，在脚本里要怎麽呈现呢? https://imgur.com/PUYdN18.png 要意识到并维持字里行间的节奏感。 (访谈中问到海盗战记的氛围是什麽， 他举了一个很细的例子，是关於作品中的维京人们，酒桶中装的都是什麽酒。 是葡萄酒还是蜂蜜酒呢? 或是啤酒? 虽然实际上画面不会呈现出来，但身为脚本师就是会需要知道这些细节。 而作者幸村诚对这点也有考察， 当时维京人不只喝葡萄酒，也喝啤酒。但那时啤酒并不太像现在的啤酒会发一层泡。) 将漫画原作改编成动画脚本，注意的点是? 以一话为单位，每一话之间像是漫画里承先启後的环节这一点，想要强调出来 动画追加的剧情部分? https://imgur.com/mZBzOe7.png 我是从第五话才开始加入的， 而第五话刚好几乎都是原创剧情， 在此不只要衔接上之前几集的剧情， 还要维持角色的个性来书写。 (猪原健太前面提到空气感和节奏感的部分， 在他负责的第五集剧本中能很明显的感受到， 台词穿插在角色的表演之间，每一句之间的配置和留白都很恰到好处， 这也跟前面导演所说，很有意识地在控制节奏感有关) ========================================= 三位的访谈就到这边， 剩下一些零星的访谈由於内容不多， 可能会等到有其他新的情报或是史实考据之类， 再跟着一起发出来 从访谈得到的结论而言，籔田修平监督算是一名事必躬亲型的导演， 从他会说出要控制作品节奏感这种惊人的话 (节奏感这东西不像作画，没有肉眼具体可见的指标，全凭经验和个人sense) 大概就能知道他是属於会把各制作环节的缰绳牢牢抓在手上的类型wwwww 在这种场合，脚本师走钟的机率就会大幅下降 而访谈中不断提及的氛围/空气感， 在第五集的原创中也得到很好的证实， 这才让我真的完全放心。 另外，虽然一般观众可能不清楚， 但海盗战记的动画早已全数制作完成并杀青， 诸如像是开天窗啦、万策尽啦、作画崩坏啦、经费分配等等这些事， 都是和这部作品无缘的话题呢。 (多麽充满王者余裕啊...真不愧是经费多到溢出来、卖给海外市场的作品...) --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc), 来自: 104.32.165.100 (美国) ※ 文章网址: https://webptt.com/cn.aspx?n=bbs/C_Chat/M.1565164131.A.050.html 这位兄台您的确也说到重点wwwwww 原作拖拖拉拉 角色又疯狂鬼打墙 不过终结炽天使的动画版有很多原创剧情， 原创的部分也很糟糕，这点的话编剧难辞其咎啊XDD (一想到什麽争当季霸权的讨论， 就觉得以海盗制作团队的眼光来看，大概就像看一群小朋友在玩沙XDD) 这年头动画回本还要靠卖光碟已经是下下之策了， 不得不感叹时代跟市场都在变呐 ※ 编辑: wanx (104.32.165.100 美国), 08/08/2019 12:09:05