※ 引述《speed2 (He was a friend of mine)》之铭言： 「我真切地相信，真正的隔阂存在於我们之间」--阿利安卓岗札雷伊纳利图 我试着点一下题，以继续下面的讨论 : 之前看过[冲击效应] 现在再看[火线交错] Crash焦点在种族之间的偏见与歧视 Babel则建构在表达之上人们的隔篱 大方向上我们可以相互连结，但主题不能混淆 用四个国家形成多种沟通方法我想是编剧Guillermo Arriaga的一番美意 如此可以让观众更直接地进入主题 然而善意容易因人而异转变成陷阱 先提到这 : 我终於知道我为何讨厌这种电影了! : 那就是剧本很容易让我觉得是:硬凑 : 拿这部片来看 交代模糊! 这里如果你愿意的话 编剧Guillermo Arriaga 另有三部作品 Amores perros 爱情像母狗(2000) 21 Grams 灵魂的重量(2003) Three Burials of Melquiades Estrada　马奎斯的三场葬礼(2005) 其中除了马奎斯的三场葬礼是与汤米李琼斯合作之外 其余三部皆是和Alejandro Gonzalez Inarritu 一起完成的 观赏完之後也许更能明白编剧的用心 时空上不停跳换是Guillermo Arriaga喜爱的手法 这部分在东方的观点里容易让人联想到因果 也因此许多影评写道如此手法与蝴蝶效应似乎互相呼应 而对我而言，如此手法是唤醒对误解的遗忘，以及情绪的放大 在Babel里，美国妇人的枪伤起因於两个牧羊兄弟的玩笑 马奎斯的三场葬礼中，Melquiades的死亡只因美国边境警察的一时误解 而21 Grams那位一心赎罪的罪犯，误会让他迷惘 怨怼让我们忘了初衷 导演和编剧以这样的方式让我们同时感受受害者与加害者的心理 在愤怒、无奈、绝望的背後，时常是一场误会 却在时间的稀释下，人们容易遗忘而无法原谅 当将其摆在同一个时点 我们可以坐下听首音乐跳支舞，流完泪後化解仇恨发现还有转圜空间然後一起渡过明天 但在现实上有因果，无法做到 所以以这样的方式呈现 : 日本警官拿到纸条 内容是? : 墨西哥酒驾男最後怎麽了? 这部份可说是导演留下的空间 而我愿意视其为电影的枝微末节，不影响电影主题的完整性 这麽说好了 纸条内容多数人猜测为母亲的死因 然而里头写下的字事实上无法改变什麽， 父女间隔篱的化解在於警官、女孩、父亲三人之间的对白 而眼神的转变尤其重要，特别在这一支线里无声的世界 : 没错,四段多少都有关联 : 但小错演变成大错的戏码 却一点都不深刻! : 语言隔阂 姿体隔阂...等等 也都点出来 但也不见血肉! 这里重回一下方才说的陷阱 语言隔阂是Babel最直接有力的点 但导演的初衷在於沟通 除去沟通，即使我们拥有同样的言语，也听不到彼此最真切的企望 也因此手语这部份如此被强调 此外在大家最关注的主线中 布莱德彼特与旅行团的争执，对大使馆的不满 都是用最浅白的英文表现 直接到刚学话语的小孩也能感受他的愤怒 但他们仍距离很远 「车上需要空调，我们该走了。」 「I'll kill you.」 「Fxxk you!」 被骂粗话是一种污辱 身处语言回异的国家却是属於自己同伴的声音听来更是刺耳 而摩洛哥民房里老奶奶的温馨这样的对比已表现的明显不过，我想不需多说 这边有个有趣的点稍微提一下 当布莱德彼特与大使馆通电话时 大使馆说大家都非常关注这个事件，电视都在播 太明显的谎言让人沉默 接着他生气的挂掉电话走开，镜头带到房子里的电视，内容是足球 这也是一种间接的文化差异与误解 : 我只看到演员零星的表演 用力的演出 : 串联起来的是一部 空有架构的壳! : 冗长的时间里 处理不到重点! : 现场观众呵欠连连 每个演员只是点缀! : 凯特布兰琪只有眉头深锁 再来就躺着演 : 布莱德彼特也只有最後哭一场 有点伤神而已! To be alone 这是刚开始时丈夫对妻子的回答 很短，隔阂却很长 这样一句点题的对白加上凯特布兰琪直视的眼睛 说是点缀我同样觉得很可惜 这里拿一下平底锅出来讲 光是它就充斥着话题 一是美国与摩洛哥国家间文化的大差异 二是夫妻间的小隔篱 也许他们俩在这的吻戏让人多少觉得搧情 但在这之前的欲言又止和脸颊间的摩擦难道不让观众一步步看见了隔阂的抹去 这段民房里三人的相处导演也试着制造一些反差 表现在平底锅以及两个父亲的对话里 我们可以看见导游对於平底锅被当尿壶的不在意 他很直接且毫不考虑的奉献 也许是出於导游的责任，也许是出於同理心 最重要的是他明白美国夫妇此时的慌张与无助 即使这时只是导游与游客的关系，未曾有实在的交谈 之後一段两人在房里的对谈，聊到了家庭 在不知道彼此背景的情况下，话题在摩洛哥人一句：「你们该多生一点的。」下结束 是一句充满家庭幸福的结尾 只是美国夫妇第三个孩子的过世使得这一句听来让人悲痛 但在此刻下，这样的误会不重要了 人们彼此之间总有不了解 在能相互体谅下一切显得无谓 而在看见这些以及许多仍待看见的细节後，才能明白布来德彼特那场哭泣的价值 : 盖尔贾西亚伯诺演的酒驾男 随便找路人都可以演 Gael Garcia Bernal对於南美洲文化掌握的纯熟 是让人一眼即可以自行在脑中刻划出南美的形象 进而对於文化的跳脱不感到突兀 可参考革命前夕的摩托车日记 在Babel里他的冲动率性与两个小孩的拘谨也是强烈对比 至於戏里鸡头与鸣枪就不多说了，同样绕着主题跑 : 甚至役所广司只要有照片就可以了=.= 他在车上像小孩般期待被给予多一点互动的惶恐 或是与警官对话完渴望能尽量保护女儿时坚决的眼神 及最後误会释怀後不带多余的拥抱 对於我而言都相当感人 导演以此结尾我想也不是空穴来风 : 反而是聋哑女 因角色特殊 才比较有感觉! : 她跟警官的互动 有游走边缘的邪恶感 : 深怕下一幕就是她色诱警官後 强抱警官一起坠楼身亡... 菊地凛子的演出相当精采，已经有许多人漂亮的见解 关键在哪便各取所需了 对於结尾我说一下我的看法 因为这一段的隔阂并非建立在对白上 而是隐喻在互动里，所以让人感到模糊 父亲在多年前是个猎人，拥有让人惧怕的枪枝 而母亲却是死於枪口下 这样存在於父女间的尴尬让人沉默也不是解释也不是 一种保护自己又怕对方受伤的关系自然形成 关键在信任 只是在无法沟通的前提下，信任也无法传递 然而因为许久以前的一把枪 形成两人之间的媒介 女儿担心另一个误会的产生而真实表达出自己对父亲的信任 父亲也因对女儿的保护而明白了女儿的释櫰 多年来层积的误解终於打开 很突然　很简单 这个画面的冲击我当下一片空白 表情跟那位警官一样木然 在这一线特别想讲的是其中表现的次文化 墨西哥籍导演能用如此短暂的镜头去表达日本次文化下部分青年的恍惚与自我封闭 对我这样不了解许多他国文化的人来说已经很满足了 虽然导演能表现的不是全貌 但至少他明白他们是需要被了解的 这是一个重要的前提，少了它便难以沟通 在pub里的那段音效以及运用荡秋千和灯光闪烁的效果 让观众感受戏里知惠子的世界是多麽荒谬与昏眩 进而更能体会她对孤独的恐慌还有对被需要的恳切 : 至於保母还有摩洛哥小孩 : 前者不够绝望 後者又嫌不够纯真(越纯真越邪恶 比较有冲突) 美墨边境的广大旷漠用来表达保母的绝望无助再适合不过了 当然那两句台词也十分点题 「我们不是坏人，只是做了蠢事」 不过是始於误会 加上美墨两国人之间的刻版印象，即使是居住了十六年，即使是听似能沟通的语言 也只能以唏嘘收场 : 看完全片 实在是又臭又长! : 入围金球奖多项...? : 真的是好片缺乏吧!@@a 反倒我觉得遗珠之憾相当多，只能说姜太公钓鱼，愿者上钩 每个导演总是努力用每个画面去叙说对於自己的一段意义 只是各个观众感触不同 因而你觉得难看，我喜欢至极 而後我们有了这样的讨论，用着我们相同的语言 你试着表达你的厌恶 我试着说出我的喜好 如果彼此不能接受 无关乎对错 只能说是回归到主题 「我真切地相信，真正的隔阂存在於我们之间」 这便是导演想说的 --

※ 发信站: 批踢踢实业坊(ptt.cc) ◆ From: 140.119.199.205 ※ 编辑: anillusion 来自: 140.119.199.205 (12/28 06:40)